电影大学观后感初中生(8篇)

【导语】电影大学观后感初中生怎么写好？本为精选了8篇优秀的电影大学观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的电影大学观后感初中生，仅供参考，希望您能喜欢。

【第1篇】《阿甘正传》电影大学观后感5篇

《阿甘正传》电影大学观后感大全(1)

电影《阿甘正传》的主人公阿甘的智商虽然不高，只有75分。但在他的童年里，他一直都有一个好妈妈告诉他：每个人都是与众不同的。妈妈也教会了他很多美好品德，更是告诉他：人生就像一盒朱古力，你永远不知道下一种拿出来会是什么。阿甘听着这样的教诲，在充满爱的家庭里慢慢长大……

尽管有个好妈妈，阿甘从小还是被人歧视。当他和好友珍妮走在回家的路上时，经常有坏孩子骑车追他，向他扔石头。阿甘的腿有毛病，但听见珍妮在后面大喊。跑，阿甘。他听见了，他便开始加速。最后，他开始飞快的跑。跑得比谁都快。从此，她觉得跑是一种享受。他再也不乘校车到学校了，他到哪儿都跑着去。

这样到了中学，当他被一辆卡车追到了一个橄榄球场时。那球场正在进行一场激烈的比赛。教练看到他跑的比在场的人谁都快。于是把他录取了。让他进入了球队。他打了五年橄榄球，进了美国的全明星队，也拿到了他的大学学位。

拿到学位后，阿甘收到一个军官的邀请便去当兵了，因为他做什么事情都很专注，也不会说谎话，因此很受教官喜欢。他在军营里也结识了一个好朋友，叫做阿布。阿布的父母都是抓虾的，所以他的梦想就是想拥有一艘抓虾船。他跟阿甘讲了抓虾船每天可以捕很多些虾，那些虾可以做很多食品，天天都讲。他们相约战争结束以后，每天一起去捕虾。越南战争爆发了。阿布和阿甘被送到越南战场，在那里那个看见了丹中尉。丹中尉的世家都是军人，战死沙场，他以此为荣。

丹中卫是个很幽默也很坚定的军人，深受阿甘尊敬。阿甘的日记里以很非常幽默的口吻描述了这次行军。他们的行军并不是那么容易，整整下了四个月的雨。当雨停了的时候。突然，他们遭到埋伏了。密集的炮火声和枪声在阿甘耳边轰炸，只听见丹中尉大喊道，跑!阿甘，跑!阿甘跑得最快，他是最快逃出来的人。但他想起了好朋友还在里面。他一次又一次跑回去救他们。但当他找到阿布的时候，阿布已经被炮弹炸到了，奄奄一息。阿布的临死前对他说了一句话，一定要到海里去捕虾。

战争结束以后，阿甘得了一枚荣耀勋章，他决定履行对巴布的承诺，到海里去捕虾。他的人生开始开挂，他耗尽积蓄，用战场上挣来的所有的钱买了一艘捕虾船。好人有好报，丹中尉也来帮他，因为他们两个都是久经沙场的人。在一场风暴中，他们的船成为海湾中唯一一艘完好无损的船，他们成为了亿万富翁。

阿甘小时候最要好的朋友就是珍妮。一个同样善良美丽的女孩。这是电影的另一条主线。珍妮生活在一个没有爱的家庭，他的爸爸酗酒，妈妈和奶奶也抛弃了他。长大后她成了流浪歌手，人生很不如意，遭受重重波折，甚至很多次都想放弃自己的生命，但是善良的阿甘用爱温暖了她。

最终，他们回到了故事的起点，阿甘用爱鼓励着小阿甘，坐上校车，去面对新的人生。

《阿甘正传》电影大学观后感大全(2)

看完《阿甘正传》这部影片，我的心深深的震撼了。伴着淡淡的音乐，一根洁白的羽毛慢慢地飘落在喧闹的城市中，经过来来回回地起伏飘荡，最后飘到站台，落到一双沾满泥土的破旧的耐克鞋上。这时音乐停止，阿甘捡起羽毛，打开行李箱，把它夹在画册中，从此开始了他奔跑的人生。

没有人生来就是完美的，只不过阿甘比其他人悄悄的不幸，他的智商仅仅75。但也正是如此，他遇到了一生中最爱的人珍妮。上学受到欺负，珍妮告诉阿甘要跑。然后阿甘开始不顾一切地跑，而这一跑，竟跑出了阿甘不平凡的一生。

在中学时，他为了躲避别人而跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。阿甘被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见。对于一个智商低于正常人的阿甘来说，能够进大学已是一个奇迹了，但是他还拿到了属于他的毕业证书。“上帝为你关上一扇窗，必然为你打开一扇窗。”这句话用在阿甘身上是再确切不过了。而阿甘的奔跑奇迹似乎只是刚刚开始。

在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友;阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。

妈妈说，“人生就像一盒巧克力，你永远不会知道下一颗是什么滋味。”其实生活就像阿甘妈妈所说的那盒“巧克力”，我们永远也无法预料下一次会发生什么状况。每一个生命都是一次奇迹，或许我们也可以像阿甘那样，勇敢地向前奔跑，朝着自己的理想，自己的目标，理想的终点，不停地奔跑，跑出我们自己的生命奇迹来!

一根洁白的羽毛慢慢地飘落在喧闹的城市中，经过来来回回地起伏飘荡，最后飘到站台，落到一双沾满泥土的破旧的耐克鞋上。这时音乐停止，阿甘捡起羽毛，打开行李箱，把它夹在画册中……

《阿甘正传》电影大学观后感大全(3)

今天，我看了电影，《阿甘正传》男主名叫“福雷斯特·甘”小时候并不是很聪明腿也不灵活得要拿支架来支撑。

故事开头以阿甘回忆往事的风格讲述了他的种种奇遇不得不说他是个十分幸运的人。小时候为了躲避小混混把腿治好了;长大后去参兵在越南战争中救下了整个连;之后在跑步时被人们以为在反对某些事情人们便跟着他一起跑在途中一位广告创造者希望从中得到启发阿甘说了一句话反而启发了他就此有了车贴艺术之后又意外在一位毫无头绪的t恤设计者的衣服上擦出了个笑脸就此t恤涂鸦产生了;之后本以为投资了一家水果店没想到那就是现在无人不知的“苹果公司”。

《阿甘正传》这部电影里还有一些我们值得去知道的经典句子：1、人生就像一盒巧克力，你永远不知道会尝到哪种滋味。2、一个人真正需要的财富就那么一点点，其余的都是用来炫耀的。3、我们都有自己的命运没有什么是随随便便发生的，它都是计划的一部分。

他虽然脑子并不是很好但她每件事都会脚踏实地地做，长官让他们把枪拼好他第一个拼好还破了记录长官问他时他说：“因为你让我用最快的速度拼好所以我就去努力的完成”

阿甘并不是天才但他做事却照着要求做做到一分不差

阿甘的人生就像一颗熠熠发光的金子，他告诉我们要去做自己人生的领跑者，不断突破极限才能做更好的自己。有梦想，就要去追逐只有一直努力，不曾放弃，才能找到真正的梦想!

《阿甘正传》电影大学观后感大全(4)

其实我看过很多遍《阿甘正传》这部影片了，每一次看总能或多或少有点收获。但是，在3月30日晚上在教学楼1310再一次观看这部电影后，我感觉收获的东西更多了。

电影以一片羽毛的飘落为电影的开始，以前我不太懂，但这次我感觉到了，这片羽毛的飘落不正是如同一个降落人间的生命，当这片羽毛在天空中飞行，经过高楼、树、汽车等，你不知道它要去哪里，会落在哪里，这不恰恰说明了人这一生如同羽毛的飘落一样都是未知数吗?最后这片羽毛飘落到了阿甘的脚下，开始了阿甘着传奇的一生。

阿甘生下来智商只有75，但他的母亲为了他以后的生活，于是想办法把他送进了正常人的学校。如同小时候的我们一样，总有坏孩子欺负人，阿甘也是常常受欺负，这时一辈子他喜欢的珍妮告诉他，跑。于是，他跑了起来，甩掉了追赶他的人，越跑越快，跑进了大学，跑成了橄榄明星，民族英雄，国会勋章获得者，乒乓球明星，百万富翁。

同样和阿甘命运(阿甘的智商缺陷)差不多的丹上尉(__中失去了双腿)却总是抱怨生活，抱怨老天，甚至抱怨阿甘救了他，没有和他祖辈一样成为烈士，而是一个没有双腿的怪人。但是抱怨了半天，他改变了什么?没有，一点都没改变，丹上尉依旧过得天天喝酒买醉的生活，可见生活不会因为你无休止的抱怨改变。但是，后来他看见执着的阿甘为了完成好朋友巴布成为捕虾船长遗愿而忙碌的时候，他第一次被阿甘深深地感染了，决定和阿甘一起捕虾，正是这个改变，成就了丹上尉成为了百万富翁、娶了个漂亮老婆。我想，丹上尉如果仍然像以前一样抱怨生活的话，他永远不会成功。

影片又以一片羽毛结束，这或许是一种结束吧，对阿甘传奇人生画上了一个句点，但我猜想，它未尝不是一个开始，一个小阿甘的开始。

以上就是我对这部电影的个人看法，由于本人实力有限，肯定有写的不恰当、不完整的地方，还望老师给与指教。

《阿甘正传》电影大学观后感大全(5)

电影《阿甘正传》从表面上看，这部电影讲述的是一个智商只有75分，而且腿有残疾的孩子的人生经历，他的名字叫阿甘，影片《阿甘正传》观后感。其实质这是一部深刻控诉资本主义社会的影片。

羽毛飞啊飞，电影开始了。憨厚的阿甘坐在长椅上等九路公交车。对着身边来来去去的人，他讲述他的故事：幼小的阿甘，戴上背撑，两脚有那些金属支架，他无法走路。如果在我们社会主义社会，会有同学背着他上学，风雨无阻，团结友爱。阿甘的同学们干了什么呢?他们不给他让座，拣石头扔他，他夺路狂奔。还有那个校长，居然因为阿甘智商75，想不让他上学。在我们社会主义社会，我们有九年义务教育，绝不允许、也不会发生这样的事!在我们学校事实已经证实了这一点。

阿甘和珍尼在大树上培养着他们深厚的友谊，如果在我们社会主义社会，一定会是他们俩一起做功课，互学互帮，先进带后进，先后带上红领巾、入团、成为积极分子!是的，多么遗憾呀!在他们年少的美好时光，他们没有好好学习，甚至阿甘进了大学，也是天天不务正业，抱着个球猛跑，跑上四年就毕业了，带上学士帽，我们的大学生，一定要过英语四级、所有学科都及格才能毕业进入社会，成为栋梁之材。这样的大学毕业生，只能去当兵。

在资本主义国家，当兵就是当炮灰，阿甘所在的纵队在英勇的北越ak47的猛烈打击下，溃不成军，纵队的头儿中尉，也丢下双腿。阿甘的屁股上也挨了一枪。他冒着炮火，只为抢救回那个黑人奴隶的后代，他的心，和劳动人民站在一起。

写到这里很悲伤，悲伤得写不下去!还是收尾吧!阿甘在椅子上坐了那么久——才有一个人告诉他可以不用坐车，直接走过去就到珍尼的家。这是一个典型的人情冷漠的社会……

羽毛飘啊!飘!在那个社会，每个人都如一根飘在空中的羽毛，随时会改变方向和命运。幸运的是，我们不会轻如羽毛飘在天空，我们都是社会主义社会的螺丝钉!

【第2篇】一个都不能少电影大学生观后感5篇

一个都不能少电影大学生观后感范文(1)

最近，看了张艺谋导演的影片《一个都不能少》，这是一部__年前的片子，它反映了农村小学教育的落后现状和代课老师的艰辛工作。该影片讲述了一个发生在贫穷山村小学里感人泪下的故事。片中的女主人公魏敏芝老师因受老教师的托付，努力维护这个小学里的每一个学生都能够在校读书的故事。她从头到尾都在坚持，要让学生一个都不能少。从而发生了她历尽艰辛找回一个因家里贫穷而辍学到城里打工的男学生。片中所描写的故事情节，无不让我感慨万千。

一年级到六年级只有28个学生，所有的课程都由一个五十多岁的老教师承担。可见这个山区的贫困程度。更加可贵的是这位老教师的敬业精神，直到病倒了，还再三叮嘱代课老师要让这个学校的学生，一个都不能少，多么尽业的教师。尽心敬业的精神，值得我们反思。在现代的社会，每个人都在为自己美好的前程努力，计划着自己的未来蓝图……没有人愿意去到这些穷山区，去花比别人艰辛几十倍的汗水，却只能拿到几十块钱的工资。

记得我在读小学的时候，我们一个班都不止28个同学。山区小学那样子的读书机会，是何等的少。看着他们的教学环境，回想我从小到大所接受教育的学校，那个差距，心里真不是滋味。虽然我们的祖国比以前强壮了，但还是有很多地方十分贫穷，连吃饱饭都谈不上，能上学校读书，对山区的小孩子来说，那更是一种奢望。

因此，又有一个男学生因为家庭的贫困而选择辍学，离开家乡，离开学校，踏上了打工挣钱的路。因为老教师最后离开学校时的叮嘱，代课老师毅然决定要去找回辍学的男学生，因为“一个都不能少”，她坚持着。看着她为了能买上乘车去城里的车票，和学生们一起去为砖厂搬砖挣钱时，一种心酸由然而生。就因为贫穷，做什么事都会受到限制，连一张车票的钱，都要花上时间去努力挣来。

努力所付出的汗水得来的钱还不够买到一张车票。这并没有让代课老师打消找回辍学学生的念头。她选择走到城里去，一百多公里的路，又花了她一天一夜的时间。坚定的信念，支撑着她。这像是我们的祖国，在努力寻回曾被分割出去的领土。不管路多遥远，她的想念只有一个，一个都不能少!

终于历尽艰辛，在茫茫人海的城里，代课的老师找回了辍学的男学生。

代课老师寻找辍学学生的故事，让很多城里的人开始关注农村教育。看到这里，我思绪万千。我们的国家现在已经很富强了，可是富的总是那些官，他们有住不完的别墅，有随时移名的机会，有上好的生活学习环境，但却从为基层的老百姓着想。随着新闻的不断爆出丑闻，他们才做下表面工作。最可怜的还是老百姓，吃的任何东西都是有毒的，连药品也都是有毒的，最近又爆出学生的营养餐要抠到孩子吃不饱，这些种种的问题都是谁的错，又有谁能来承担责任?他们宁可为别的国家捐献上百万的物资却不愿意多造一座希望小学，总是到了出问题的时候才来严打，那之前这些部门都在做什么?真的要呼吁全社会，应该团结起来，为了自己也好，为了亲朋也罢，严厉打击那些“坏人”!

一个都不能少电影大学生观后感范文(2)

上周，教师利用晚自习给我们播放了一部电影叫《一个都不能少》，这部电影给我留下了深刻印象，看完后，我心潮澎湃，久久不能平静。

电影的情节大致是这样的，有一个贫困的小山村，村里有个水泉小学，小学里仅有28个学生，学校的环境十分简陋，课桌椅都破烂不堪，教师和留校的女同学还得挤在一张床上。男同学则是把几张课桌拼在一齐做床，所幸的是这些孩子都成长得健康可爱。学校里仅有一个教师，姓高，同学们都叫他高教师。一天，高教师的母亲病危，不得不回家探望。于是，村长就找了个名叫魏敏芝的教师暂时顶替高教师。高教师走的时候，再三嘱咐小魏教师，在他回来的时候班里的学生一个都不能少。

一天，班上最调皮的学生张慧科，因为家里十分缺钱，就辍学到城里打工，魏教师为了找他回来上学，历尽千辛万苦，最终在电视台的帮忙下找回了他。

这部电影最打动我的一个情景是，小魏教师瘦小的身影被夕阳拉得很长很长，她一声接一声地询问：“你是台长吗?”这分明是告诉所有观众，不要管前方的任何困难，只要认准了目标，就一个都不会少。小魏教师很犟，犟的让人拍案叫绝，犟的让人心服口服。

这部电影十分优秀，不仅仅因为动人的情节，还因为人物形象塑造十分丰满。小魏教师的执着坚毅，不达目的誓不罢休的倔强历历在目;同学们的天真无邪，活泼淘气的形象让人过目不忘，每个场景与人物都是那么真实感人。

农村教育的现状，冰冷淡漠的城市，僵化死板的国人思维……一幕幕都呈此刻电影之中，让观众感到要深思反省的东西实在太多太多。

一个都不能少电影大学生观后感范文(3)

今天早上看了张艺谋导演的电影《一个都不能少》，里面的情节甚是感人，里面的情节甚是感人，我不禁为那个执着的小魏老师而感动，一个也只有小学文化的临时代课老师，教只比她小不了几岁的学生，她自已还是个未成年的孩子却能为了寻找那个辍学的学生，从乡下走到城里，表现的那么坚定、执着、顽强。就在小魏老师在电视台演播室把镜头当成学生说出自己的心里话时，她哭了，我也哭了。

她哭着说：“张慧科，你去哪了……我找了你三天了……我都急死了，你知道吗?”电影里那幼稚、焦急而真情的声音震撼了我的心，我泪流满面，这也引起我的思索。或许在她的眼里诚信是为人最重要的品质，为了遵守对高老师的承诺，她竭力的保持着集体的完整，不让学生去县城上学，把辍学的学生追回，所以同学们爱她，当同学们分喝那两瓶3元钱的汽水，他们都想到了小魏老师，都异口同声地说要给老师喝。

当小魏老师做了好多徒劳而得不到结果的事，我们往往认为她很傻，但事实却不是如此，傻有时候就是崇高。

小魏老师恰恰是这次汶川大地震中出了名的老师范跑跑鲜明的对照，地震来临时，范跑跑这个北大毕业的高级老师，不顾一切的丢下学生就往外冲，跑到操场，一群不知所措的学生的生死在他眼里什么少不少，他一点也不在乎，况且还厚脸无耻地在博客上炫耀“在这种生死抉择的瞬间，只有为了我的女儿我才可能考虑牺牲自我，其他的人，哪怕是我的母亲，在这种情况下我也不会管的。”

范跑跑成名了，他没有责任心和羞耻感造就了一个北大学生的无耻和缺德。与之相反，小魏老师为学生着想，在关键时刻，显现出一个乡村老师的朴实、可爱和真诚。

一个人都不能少，其实不能少的是一种心灵的纯净。

一个都不能少电影大学生观后感范文(4)

拍摄于1999年的电影《一个都不能少》，讲述的便是这样一个情节简单却意味深长的故事。在一个仅有一间教室、一个教师的乡村小学，因前任教师高教师被迫离校，一名仅小学毕业的十三岁女生魏敏芝被找来代课。其间，她虽无上课的本事，却始终恪守规则即“一个都不能少”，所以，当学生张惠科因家境贫困而辍学到城市打工时，魏敏芝只身进城，寻找这个丢失的学生……

在影片里，教育被还原到最低标准：硬件设施匮乏，师资匮乏，教学工具匮乏，教师工资长期拖欠，学生因贫乏而逐日流失……在那里，不是“学生学到了什么”，而是“有几个学生还在”，这成为衡量教育价值的标准，这也成为“一个都不能少”的理论基础。

故事里有一个“学生在就是期望”的隐喻，它成为故事发展的动力，所以小小的魏敏芝并不明白，她恪守着“一个都不能少”的誓言，其实是对乡村教育期望的一种坚持，而她与城市的对峙和交涉，正是乡村教育寻找城市支援的一种暗喻。

本片让观众读到了一种荒诞。荒诞得居然能够叫仅小学毕业的十三岁女孩来给小学生代课，而那个身无分文的小女孩，居然会为了一个学生进城冒险;荒诞得让三元钱一瓶可乐的时代，一元钱一盒的粉笔却如此珍贵;荒诞得看到教室的内间是寝室，教师得和住校生挤睡在一齐。……种种荒诞让观众看得悲凉到流泪，也许并无这样一所学校，这样一群师生，可是我们也明白，在某些地方某些角度，影片离现实并不远。它所提炼的乡村教育遇到的诸如学生流失、师资流失、资源匮乏等困境，也许没有这样离谱，但很多存在于边远山区。

教育是促进社会提高的不竭动力和精神源泉。仅有城乡教育一齐搞好，才能更有力地促进整个社会的发展。

《一个都不能少》将镜头聚焦于贫瘠的农村，揭露的则是中国农村难掩的隐痛——辍学，而一个自我尚还是女孩的小教师应对一群孩子“一个都不能少”的执念，以寻找自我学生而展开，既有着对现实社会残酷冷漠的展现，也有着充满期望的暖意，于此中更为值得一提的便是魏敏芝与一群小演员们毫无扭捏作态的本色出演，构建了电影最为淳朴的基色，如此方才使其对农村教育问题的落足如此真挚动人。

一个都不能少电影大学生观后感范文(5)

张艺谋导演的电影《一个都不能少》讲述的是一个关乎农村教育的故事。故事的女主人公，魏敏芝——一个仅有13岁的女孩，却因为特殊情景临时担起了水泉小学代课教师一职。由于学生持续流失，这个学校的学生仅剩28人。工作交接时，高教师(学校原先的教师)还特意嘱咐这个13岁的女孩：学校的学生一个都不能再少了……

然而，如果只是陈述剧情，那就是在浪费自我和读者朋友的时间。因为这些你们完全能够自我去观看和体验，如果说有什么值得我专门作文表达，我想大概就是影片反映的农村教育问题以及世人的某些态度。

杨东平曾说：“中国在农村的义务教育欠债之多，远远没有还清。”其实，我想：“一个关乎人一生成长发展的大事，怎样还?拿什么还?难道依靠那些为了保研而去欠发达地区支教一年的精致的利己主义者来裨补阙漏?”

以前国家不富裕，办农村教育确实缺钱;但此刻如果谁还拿“缺钱”来为此开脱，我只能替他感到羞耻。

其实此刻中国什么都缺，就是不缺钱。

而此刻的农村教育，什么都不缺，就是缺教师。

改革开放的时候，国家、企业发展都需要很多的劳动力，于是农村人民义无反顾地奉献自我，造就城市里一个个“血汗工厂”。最终的确一部分人先富起来了，可大部分农村人依旧贫困。为什么无数的农民愿意进城务工?养家糊口是一方面，社会需要他们，又是一方面。

而当他们的子女渴望受到良好的教育，需要国家在教育上给予其充分的关怀与公平时，国家回应的，大多只是年复一年喊着的干巴巴的教育口号。那里的孩子需要我们，可有本事的百般推脱，无本事的当真无能为力。我并不是否认这些年来国家和社会各界在农村教育上所付出的努力和做出的成绩，只是这些远远不够。

此刻我在想：如果魏敏芝和水泉小学的事情没有接触到新闻媒体，没有获得这意外的帮忙，那电影的结局会怎样?恐怕应是悲惨的现实之痛。

年轻的时候，满怀抱负，扬言：“等我以后有实力了，必须回报社会。”只是等到那一天，或许终究还是回报自我。这时“社会”就像电影中，当魏敏芝渴求那个电视台的接访人员放她进去帮她寻找张慧科(进城走丢的学生)时，其对魏敏芝所说的话：“他丢了几天，关我什么事?”

是啊，社会好不好，他人是死是活，农村教育有多少问题……这些关我什么事?是的，确实不关你任何事。但我想，即便是一个极端自私的人，也会为这个社会良好发展尽一份职责。毕竟如果周遭的生存环境十分恶劣，社会动荡，不必说你无法像此刻这般做好理性经济人，身处这样的环境，你的利益能不受损，那都是万幸。

无论是出于社会职责还是同理心，我们都应当去帮忙他们，不仅仅是他们，还有无数的社会弱势群体。学生的任务的确是学习，但知识分子的任务却是时刻守护“社会良心”，并为之付出努力。

【第3篇】神秘巨星电影大学生个人观后感5篇

神秘巨星电影大学生个人观后感范文(1)

前不久，看了一部印度电影《神秘巨星》，选择看这部电影的原因，除了各影视app极力推荐外，还因为电影封面人物是阿米尔汗，人称汗叔。看面相，应该叫汗哥，再看年龄，汗叔当之无愧，60后的人了，网上扒一扒他的经历，他的作品，当之无愧的印度影视一哥。虽说是封面人物，也是一位大咖，但本作品中，他却出现的极少，《神秘巨星》这个标题，就显得更加耐人寻味，现在，我就谈谈自己的电影感觉。

故事情节：源于生活，高于生活，平凡的美

故事发生在印度一个普通的家庭里，存在着严重的重男轻女，男尊女卑的思想，丈夫是一个工程师，母亲是全职太太，女儿读中学，儿子尚未入学，很普通的一个家庭。中学的女儿热爱唱歌，也很有天分，母亲知道女儿想要一台电脑，就卖掉自己的结婚项链买电脑给了小女孩，小女孩想录下自己唱歌的视频放在网上，又怕别人认出来告诉父亲，就带上了伊斯兰传统女性服饰，并且蒙上了面纱，自己起了个名字叫secret superstar。天籁般的嗓音，配合着自己创作的优美旋律，迅速在网络上走红，视频、报纸竞相转载，真的成为了神秘巨星，身边人中，只有妈妈和自己中学同学(未来boyfriend)知道。

但是，自己虽然成了万人迷，但依旧改变不了她家族传统的命运，她是一个女孩，父亲想移民国外，而她也必须要嫁给一个有钱的儿子，并且长相不怎么好看。除此之外，她的妈妈整日饱受父亲的家暴，因为妈妈没有经济来源，所以敢怒不敢言，女儿看在眼里，急在心里，叛逆期的她极力想改变母亲和自己的状况。

恰巧，在她走红的时候，一个当红歌星给她发了合作邀请，起初因该歌星闹绯闻还不遭小女孩待见，但现在她急需收入来源，就在男友的帮助下，联系到了该影星，也就是汗叔，随后俩人一拍即合，合作非常成功，而他们也成为了朋友，在汗叔帮助下，小女孩帮妈妈找到了律师，坚决支持妈妈离婚，但妈妈犹豫不决，最后无奈一家举迁，在机场因父亲不愿意为女儿的吉他付托运费而要其扔掉，最终引发了母亲下定决心，甩了父亲。母女子三人在汗叔的邀请下，参加最佳歌手的颁奖，但遗憾的是，她没有当选，但电影情节一转，冠军主动把奖杯让给了她，而她怀着激动之情，道出了母亲的伟大，此时，全场为母女俩鼓掌，影片也在此落下了帷幕。

流水账式的情节记录，不知道你们能否看懂，建议亲自去看一下，里面很多暖心的情节未曾介绍，也不能用言语表达，总之，故事简单，但很真实，平淡中蕴藏着伟大，神秘巨星的归属也很值得回味，是小女孩，还是小女孩的目前，抑或是汗叔，可能每个人都有不一样的答案。

演员演技：演员挑选得当，演技非常到位

塞伊拉·沃西、梅·维贾两位影星，就跟这部电影一样，可能一直都是神秘的明星，一直不为别人所知，但是，不得不说，这部自编自导的电影，对演员的选择极为到位，女孩将中学生的叛逆演绎的很精准，母亲温柔贤惠，把母爱体现的淋漓尽致，同时，里面的父亲，儿子，同学，汗叔，每个角色都有自己的过人之处，配合绝佳，也着实很赞，对比国内那些偶像派，青春派卖萌装傻的，确实好很多。

画面音乐：取材平淡，质感真实，音乐美极

电影的画面说不上很美，也没有很多特效特技，再加上演员的颜值不能说特别高，所以整体画面没有说特别炫，特别酷，甚至印度电影一贯的歌舞都很少，只有女孩几段空灵的弹唱，犹如天音，画面真实，这也是为了配合情节的需要，显得真实，在平凡中动人，不露声色中彰显大义。此外，在音乐上，可以说每一首音乐都动人心弦，应情应景，虽说女孩一唱歌都自带录音棚特效，显得有些假，尤其是在蓝光杜比下看，但毕竟一部电影，如这点效果都不做，那未免也太对不起观众的耳朵了，所以，整体效果非常好。

主题思想：触动心灵，催人泪下，耐人寻味

说起主题，汗叔的电影，从来都是这样耐人寻味，从《地球上的星星》，提倡孩子的教育要换角度，到《三傻大闹宝莱坞》，成人的教育也要创新，再到《我的个神呀》，直击印度社会现象，再到近期的《摔跤吧，爸爸》、《神秘巨星》，每一部电影都主题新颖，总是在幽默中让我们深思，让我们落泪，心灵的震颤远比视觉听觉的震撼来的更久远。汗叔的作品，好像他的人一样，为爱情冲破宗教束缚私奔过，为社会公益抗争过，做过体育冠军，得过影视大奖，平凡中处处不平凡，就像他的大眼睛，转来转去，总像是有不一样的东西，笑得时候天真，哭的时候动情，哭笑的时候，也让你跟着落泪，这就是汗叔，这就是《神秘巨星》的主题，母爱、友爱这些东西都是你身边隐秘存在，默默给你帮助，让你成为巨星的东西，所以，珍惜身边的人，也不要对生活得过且过，勇敢的走自己的路，你也会成为巨星。

电影说完了，以上仅是个人拙见，毕竟才看了一遍这个电影，而我也会去看第二遍，第三遍，重温经典，推荐你也观看，共同分享。

神秘巨星电影大学生个人观后感范文(2)

阿米尔汗真的一改我对印度宝莱坞电影的印象，最初知道他是看《三大傻大闹宝莱坞》，后来知道他主持了一部让印度妇女述说自己故事的节目，应该是叫《真相访谈》，就觉得这个人真的很不错。印度的大环境是如此歧视女性，而他能站出来帮助这些女性讲述自己的故事，给其他人警醒也罢，勇气也罢，他顶住了多少压力啊!去年他的电影《摔跤吧!爸爸》我也看了，真的能感受到他对女性的尊重与鼓励。

而今天这部电影，让我开始关注另一个人，那就是这部电影的导演——阿瓦德·香登。昨天任博士在朋友圈分享了一篇关于《神秘巨星》的文章，我是因为看到了阿米尔汗才点进去的，却没想到就因为这篇文章让我有了想要看这部电影的感觉，以及接下来关注这位导演的想法。

这部电影讲述了印度一个有着非凡歌唱天赋的女孩逐梦的故事，而故事反映了很多印度目前的社会问题，主要的问题就是对女性的歧视，一种深入骨髓的歧视。最可怕的不是男性歧视女性，而是女性心中那从小被根植的卑微与顺从。可是就因为我们的不反抗，别人才会变本加厉欺负我们。

这部电影对我来说满是泪点，比如尹希娅的父亲摔盘子的时候;尹希娅的父亲发现妈妈卖掉了项链让尹希娅将弟弟带回房间然后殴打妈妈，尹希娅坐在地上，浑身颤抖;尹希娅的妈妈在机场柜台前鼓起了勇气没有顺从的时候。

看到尹希娅坐在地上，手颤抖着，仿佛看到了我自己，看到了曾经的自己，软弱无力，只恨自己没勇气把想法变成现实，那想法是提着刀捅死那个人。

这一幕幕都能勾起我的回忆，我想也能勾起很多其他女性或者男性的回忆，中国并不是一个对女性非常宽容的国度。家暴，大家或多或少都经历过。

很多人说，家暴只有零次和n次，出轨也只有零次和n次，其实是有道理的，并非统计学数据的结论，而是心理学研究的结论。人的本性很难改变，他的行为模式也很难，所以像家暴和出轨这种行为是很难改变的，女人们不要妄想用爱情改变男人，男人也不要。不能忍受就一定要离开。

我还记得我和人讨论我小时候的故事，有一个人，不知道是出于安慰我的目的还是像大部分中国男性一样根本就没有意识到这个问题，他说：“小时候我爸也打我妈啊!”。那时候并没有多想，觉得怪怪的，现在想想有点不寒而栗，我潜意识里其实一直在担心这个人会用同样的手段对待我。

印度是一个对女性极度不友好的国度，这部电影里的状况也是非常极端的冲突，但正是这种极端的张力才能让人对问题重视起来。我们身处的社会对女性又有多友好呢?对男性强加的压力又有多友好呢?

这部电影在我来看反映的是一个选择问题，尹希娅选择逐梦，尹希娅的母亲选择带孩子离开，尹希娅的弟弟即使在听到姐姐说将他留给父亲的气话后依然选择维护姐姐。其中最重大的选择我认为是尹希娅的母亲在机场选择反抗，她感受到了尹希娅身上那种力量，她为了两个孩子成了fighter。其实母亲一直都是fighter啊!从她逃跑一个人生下尹希娅，并且给她取名尹希娅就能感受到，她其实是想掌控自己的生活的。而尹希娅这个名字的意思是女人，一个柔弱而又伟大的意思。

可是她为什么之前都不反抗呢?因为她并没有没逼到死角，而且她没有能力去反抗，她必须要考虑她要怎么在那个女性艰难生存的环境里去养育她的两个孩子。直到最后，她最在乎的孩子都被逼到和她一样的境遇，她站起来了，坚强的做了自己，挺身反抗。

母亲是多么的伟大啊!可我们的母亲也只是一个个女人，一个个娇柔似水的女人，是我们让她们变成了战士，她们为我们阻挡风雨。

所以这神秘巨星不是尹希娅，而是尹希娅的母亲。

可我想说的是，不论尹希娅或是他的母亲，甚至是我们每一个平凡普通的女人，都应该站起来做自己，勇敢地说不，勇敢地去摆脱让自己窒息的环境，勇敢地去做梦，否则就像尹希娅说的，如果连做梦的权利都没有了，那醒着与睡着有什么区别呢?生与死又有什么区别呢?

女人们要相信自己，我们每个人都是自己的princess。

神秘巨星电影大学生个人观后感范文(3)

电影《神秘巨星》。听说它是由《摔跤吧!爸爸》原班人马打造的，我十分期待。看完之后，果然没让人失望，又是一个励志又带劲儿的好故事。

一个爱唱歌的女孩生活在一个重男轻女的家庭，有一个会打人的爸爸，但她有自我的梦想——唱歌给全世界听。在同学的帮忙下，借助网络的力量，历经种种挑战，最终她成为了受人欢迎的歌星。

在向梦想前行的路上，妈妈给了她最大的支持：卖掉外公送的项链，给她买电脑;帮她想办法上网蒙面唱歌;当她的“替罪羊”替她挨打;给她一次又一次的拥抱和鼓励;在最终一刻阻止父亲的“胡闹”，勇敢地领着她参加颁奖典礼。在领奖台上，在炫目的灯光下，在人们热烈的目光中，女孩宣布：我妈妈才是真正的“神秘巨星”!

虽然女孩是电影的主角，但我也认为她的妈妈更可敬、可爱——有时严肃有时又能和孩子一齐唱唱跳跳;打扮保守但思想跟得上时代;平时胆小，关键时刻十分勇敢。最重要的是，她深爱着自我的孩子们，尊重她们的选择，欣赏她们的梦想!

这一家还有个小弟弟，也许是因为我也有个妹妹，电影里姐弟俩的感情深深地打动了我。爸爸命令女孩把电脑摔下楼，小弟弟悄悄拾起了所有碎片，躲在角落，偷偷用胶带把它们粘好。虽然女孩因为爸爸的重男轻女迁怒于他，但他却不介意姐姐的“凶巴巴”，天真地想还给姐姐一个惊喜。当这个秘密被发现时，他们紧紧地拥抱了在一齐……

《神秘巨星》这部电影反映了印度社会重男轻女的现状，表现了被轻视的女孩和女人的善良、聪明以及勇敢。在某些不良环境里，即使有人帮忙，最终要得到幸福，还得靠你自我动脑筋、想办法，并为实现梦想而不懈努力!

神秘巨星电影大学生个人观后感范文(4)

《神秘巨星》讲述的是的：伊西亚拥有着一副天生的好嗓子，对唱歌充满了热爱，然而，伊西亚生活在一个不自由的家庭之中，母亲娜吉玛常常遭到父亲法鲁克的拳脚相向。她与母亲为了梦想用尽各种方法最终获得著名音乐人夏克提的关注，最终成功实现自我的梦想，母亲也在夏克提的帮忙在起诉离婚。

这篇文章令人泪目，也引人深思。它涵盖了女权、母爱与梦想。

关于女权，这是一个近年来全民关注的话题，在这部影片中女权低下被表现得淋漓尽致。影片中姑奶奶对伊西亚说：你妈妈最大的错误，就是把你生下来;我妈妈最大的错误，也是把我生下来。这部电影并没有刻意的引导群众女权至上，也没有刻意去批判男性的残暴，而是以一个家庭为背景，真真实实的反射出社会的不公平。

关于母爱，是整部影片最大的泪点。在伊西亚追梦的途中，妈妈口口声声说不敢违抗爸爸，可最终还是不遗余力地支持女儿，她变卖掉自我唯一的首饰，每晚偷偷摸摸的在老公钱包中拿出一点零钱，甚至在最终为了伊西亚的未来签下离婚协议，妈妈在离婚协议书上签名的那一幕就好像《肖申克的救赎》中安迪在雨中拥抱自由。伊西亚说：“妈妈她不是傻子，她是一个天才;她不是胆小鬼，她是一个战士;她不是孩子气，她是世上最好的妈妈，她才是真正的神秘巨星。”或许，这才是“神秘巨星”真正的内涵吧。

关于梦想，是每个人心中的一枚种子，不论条件、环境，它都会破土发芽。

电影里有这样一句台词：拥有梦想是最基本的，是每个人都有的权利，没有梦想一切都会失去意义。是啊，正是因为伊西亚的梦想，她与母亲弟弟才终能摆脱父亲男权统治下的悲惨生活。

这部影片还折射了许多许多人性的完美：钦腾与伊西亚的友情，弟弟古杜的纯真，夏克提的关注，律师的帮忙等等，总之，这部影片让我了解了更多的现实与完美。

神秘巨星电影大学生个人观后感范文(5)

没有梦想的人千篇一律，为梦想而拼命抗争的人都闪闪发光。影片中尹希娅说了这么一句话:睁眼闭眼，没有梦想，生命毫无好处。当母亲把一切归结于命运的时候，尹希娅也反抗说:人醒过来不就是为了去实现自我的梦的吗。没有梦想，何必远方。没有梦想就没有动力，做什么都没有想务必完成的决心。人有梦想，真好呀，因为有所有的牺牲都能够称为值得，否则都像在谋生存。电影也体现出，在印度那样的环境下，作为一个女性，很多人是不能有梦想的，他们甚至没有做梦的权利。

尹希娅的母亲地位的低下所受的屈辱就能够体现这一现状。男权社会下，尹希娅的母亲做的再好都无济于事，永久是一个受气包是尹希娅父亲的出气筒，一旦心有不快便拿她出气，就因为她忘了烧水打断了她的手，做的饭没有加盐连说对不起都让他气急败坏的把盘子摔碎……尹希娅喜欢弹吉他，父亲就把她的吉他毁了，尹希娅开始在优兔网上发视频，父亲不仅仅狠大了母亲一顿，并让尹希娅自我摔了电脑，尹希娅唱的歌火了并上了提名奖，父亲却决定举家搬离并强迫尹希娅嫁给一个素未谋面的男子……重重阻碍，梦想是要付出代价的，代价十分重。需要冲破的不仅仅仅是凶残顽固大男子的父亲，是整个等级制度，更需要冲破的是爱和自我的束缚，在电影里当然是为了

强化效果让最终有一个圆满结局，母亲最终选取了fight，勇敢的站在了女儿的这一边。可想而知，现实的生活里，有多少人能够实现自我的梦想，有多少人能够勇敢的站出来，毅然的和千千万万人抗争。

想渴望自由，就要流血，温柔妥协的方式永久来不了解放，这也是女权主义和平等观念在影片中传达出来的。

有梦想，很好，为梦想抗争，很好，实现了梦想，真好。光是为之抗争就已然闪闪发光了。

谁才是神秘巨星

人一出生，就都想着能征服世界，想当这个世界上倍受关注的巨星。而妈妈是尹希娅追逐实现梦想的过程中不可或缺的一部分。她从来不在人前居功，却永久是女儿的最佳粉丝。一个人抗争的路太辛苦，好在母亲总是站在尹希娅身边，成为她最坚定的力量。为了给尹希娅买吉他，偷偷的从她父亲钱包里偷钱，为了给尹希娅买电脑，卖掉了自我唯一的一条项链，最终也最终为了女儿不和自我有一样的命运，为了女儿的梦想和幸福，霸气的对强硬的丈夫说了“不”，并帅气的转头就走，带着女儿去参加了音乐的颁奖。甚至于，一开始从尹希娅来到这个世上，都是母亲拼命抗争来的。在这样一个女性地位如此低下的国度，认为生女儿没有任何用处，周遭所有人包括尹希娅的父亲，都期望打掉这个孩子，母亲仍然一个人坚持把尹希娅生了下来。母亲却从来没有给尹希娅提过这个事情，在母女俩有过纷争的时候，在母亲多次软弱被命运所束缚的时候，在母亲既委屈又心疼女儿的时候，她也从未以此来逼迫尹希娅听自我的。

大概天底下的母亲总是如此。拼尽全力也想给孩子最好的。一个人默默忍受所有的屈辱，她才是那个默默在身后，的神秘巨星。每个人都就应感激这样的神秘巨星，我们忙着征服世界的时候，不要忘了她。

那个青春里的小战士

村上春树说:你要记得那些大雨中为你撑伞的人帮你挡住外来之物的人黑暗中默默抱紧你的人逗你笑的人陪你彻夜聊天的人坐车来看望你的人陪你哭过的人在医院陪你的人总是以你为重的人带着你四处游荡的人说想念你的人是这些人组成你生命中一点一滴的温暖是这些温暖使你远离阴霾是这些温暖使你成为善良的人。

电影里喜欢尹希娅的那个叫做钦腾的小男生就是那个心甘情愿帮忙尹希娅的战士。青春里有一个这样的男生，真的是极尽温柔了。永久跟在尹希娅身后，不开心的时候做各种事情变各种花样逗尹希娅笑，甚至被她大庭广众下怒骂了，还说自我是故意的，就期望她吼出来化解自我内心的气愤。为尹希娅解决各种大大小小的问题，小到为她抄笔记给她抄作业，帮她逃课帮他预订机票帮她规定去孟买的路线。不管她开心不开心，是否有遇到问题，都第一时间给她最好的帮忙，自始至终，从未离去。

刚开始看的时候，觉得钦腾其貌不扬，心里就不是很有好感，到后面看完电影，觉得这个男生真是一个小天使呀。他的执着和善良，不让人觉得浮夸，让人确确实实感受到，他的用心与真诚。尹希娅的心意和男生一样，一向也就喜欢钦腾，说明尹希娅也不是一个肤浅的只看外貌的女生。也暗暗为导演鼓掌，没有落入青春片的俗套，而是选取了这么一个平平淡淡的人。

青春里的学校感情，总是格外留意翼翼，格外的用心与真诚。喜欢那份红着脸的欢喜，喜欢那不言而喻的眼神。那样用心与真挚的情感，真的是可遇不可求了。是青春里十分动人的一段回忆，而那个费尽心力为你不顾一切的小战士，也让人觉得格外勇敢。

有梦想是可贵的，追逐的过程是曲折的，能有陪伴和理解并不断伸于援手帮忙的人是幸运的。

正是因为这些，才能成为主宰自我的巨星。

【第4篇】攀登者电影大学生观后感5篇

攀登者电影大学生观后感范文(1)

电影《攀登者》讲述的是1960年，中国登山队第一次登上珠穆朗玛峰。然而因为雪崩，登山队员方五洲不得已丢掉了摄影机。就因为没有留下影像资料，这次登珠峰甚至不被国际认可。

从1960到1975，中国的攀登者们遭到了20__年的质疑与屈辱。第一代的攀登者们的遗愿如犹在耳，第二代攀登者们再次出发，向着世界第一高峰发起冲击。

那么冷冽的风雪，气象专家多次建议停止攀登，雪崩袭来被吞噬淹没或跌入山谷，山间缝隙甚至要靠登山队员冒死纵身一跃……

终于登顶了，终于留下了影像证明。这个“终于”来之不易。看到预告里“为国登顶”这四个字我挺骄傲的。真的，作为一个中国人很自豪。

《攀登者》中登山运动员凭借着惊人的勇气、智慧和毅力，以搭人梯的方法创造了奇迹，他们在极其严寒和饥饿的条件下忍受着冻伤的巨大困难，成功的让五星红旗飘扬在了珠峰之巅。

现实生活中，中国的登山者在珠峰搭建的“中国梯”，让后来许多国家的登山队员顺利登上世界最高峰的。然而，几名登山队员也为此付出昂贵的代价，部分登山员因严重冻伤做了截肢手术，落下终身残疾。就是他们的团结拼搏无畏艰险，映照着中国人永不言败、砥砺前行的精神，希望这种精神，也在我们的身上继续传承下去。

攀登者电影大学生观后感范文(2)

昨天，经老师推荐后，我点开了这部电影——《攀登者》，看完后，我感触很深。

《攀登者》讲述的是1960年，中国登山队成功登上珠穆朗玛峰，却因突发意外，致使相机丢失，未能留下登顶证据，这一次登山未获得国际认可。

13年之后，中国攀登队再次集合，第一代攀登者的故事激励着第二代。在经历了无数次危机与重重困难后，中国队终是再次登上了珠峰之巅，将红旗插在了珠峰之上，洗刷了中国攀登者们近15年的质疑与屈辱。

“登上去，让全世界看到中国!”这是第一代攀登者队长牺牲前，挣扎着吐出的最后一句话语。

“我们自己的山，自己要登上去!”这是所有攀登队员誓下的诺言，只要不倒下，就坚持到最后一刻。

数次攀登珠峰，克服的是自然极限，耀眼的是不朽精神，闪光的是无畏信念，铭记的是爱国热血。无论风暴，雪崩，冻伤，亦或是截肢，殉难，牺牲。永不放弃，勇往直前。这些可敬可佩的付出和迎难而上、不畏险阻，凝聚在一起的，是不灭的民族精神。

当我看到张泽饰演的曲松林，像孩子般扑在方五洲怀里，放声大哭时，我的鼻头也是酸的，无论身处何方，看到这一幕，都难免回心酸，眼泪是用情至深的证明。

其实，我们都是攀登者，每个人都有属于自己的珠穆朗玛峰，都要面对风雨，碰过绝壁后，找到能支撑我们走下去的东西，伴随着爱与使命，责任与勇气，一步一步走下去。而我们看这些电影，不单是为了牢记历史，不忘英雄，更是要从他们身上汲取力量，获得前进的动力。

英雄不老，品质长存。

攀登者电影大学生观后感范文(3)

我最近看了一部电影《攀登者》，他的主演是我非常喜欢的一位演员：吴京。从《战狼1》到《战狼2》，再到《攀登者》，影片无不充满了爱国的激情，让人热血沸腾。

《攀登者》这部影片讲的是在我国建国初期最困难的时候，我国的登山健儿勇于攀登珠穆朗玛峰的伟大壮举。在1960年5月25日，中国登山队队员王富洲、屈银华、贡布三人成功登上珠峰峰顶。可惜由于没能留下影像资料而遭到西方国家的质疑和嘲笑。为了向世界证明，时隔十五年之后国家决定再次组织队伍再次向珠峰发起挑战。

登顶的过程一波三折，为了保护好摄影机留下证据，有人甚至付出了生命代价，面对血崩、十级大风和零下几十度的严寒他们没有屈服过，一次又一次的战胜了困难，终于在1975年5月27日那天，中国八名登山队和一名女队员成功登顶珠峰，我们创造我们自己的——中国的高度。

“那座山，我们看得见、摸得着，可就是为何登不上呢?”不，我们向全世界证明了我们可以，我们中国人可以登上!

看过《攀登者》这部电影后心灵被深深的感动了：敬英雄，不畏生死;敬英雄，国之荣。

攀登者电影大学生观后感范文(4)

昨夜我有机会走进电影院，观看完了由吴京、章子怡等主演的电影《攀登者 》。在看完这场面震撼，气势磅礴的电影之后，我的心绪是久久地难以平静。特别是当五星红旗在珠穆朗玛峰顶上庄严升起的时候 ，我的眼泪不由自主地流了下来。老一辈的登山者用自己坚强的毅力，从中国北坡登上了世界最高峰。又用自己的血肉之躯，丈量出了中国的新高度，也向全世界宣布了我们对珠峰的主权。更攀登上了他们人生的最高峰，让后人高山仰止。

也许很多人都有一个疑问，“在那连饭都吃不饱的年代，你们攀登珠峰到底是为了什么? ”其实这个答案在影片刚开始不久，老队长临终弥留之际就已经告诉了我们。那就是：“我们中国人的山，中国人一定要登上去!而且还要让全世界都看到。”于是秉承着老队长这一个遗愿，秉承着这伟大爱国精神。临危受命的方五州、曲松林、杰布三人终于在1960年5月25日4时20分登顶成功。但是仅仅只是由于他们，没有留下所谓的影像资料，就没有得到西方的承认。可以说英雄失去了应有的光环与荣誉。中国的攀登者们，并没有真正的抬起头来。

在这一段艰难困苦的日子里，他们忍受着委屈与泪水，在平凡的工作岗位上默默地工作着。可是他们始终忘不掉心中的那一座高山，还有那长眠在雪山之巅的老队长。直到十五年之后，1970年国家重新组建登山队。于是党和人民的一纸召唤，我们的英雄们又义无反顾，重新汇聚在了五星红旗下。准备着再一次攀登珠穆朗玛峰，去测量中国的新高度。带着“为国登顶，寸土必争”的使命，带着爱人的嘱托与期盼。在强化训练的几月之后，他们又一次向珠峰发起了挑战。他们那坚韧不拔 ，挑战自我的精神。深深地鼓舞了新一代的登山人，也感动了亿万国人 。

每一次当镜头切换到那些勇猛悲壮的身影上时，我们的心中就是万分激荡。仿佛这一刻我们就在他们攀登的路上，并且与他们同呼吸、共命运。虽然在大自然的面前人类的力量是渺小的，但是我们的登山者们却是无比强大的。他们抗住了北坳的冰雪严寒，顶住了大风口的十级大风。第二台阶猛烈的雪崩也没有让他们低头，死亡地带的极度缺氧也没有让他们退缩。就这样踩着先辈的足迹，踩着队友的肩膀，他们向着峰顶发起了一次次勇敢的冲锋。用他们的话讲就是：“要么登上峰顶，要么就倒在登山的路上!”

然而当李国梁割断绳索，跌落万丈深渊的那一刻，全场的观众都禁不住潸然泪下。然而当徐缨为了发送气象信息，累得吐血身死的时候，我们的心又如刀绞般的痛。那一刻我们都和方五洲一样，深情地呼唤着自己爱人的名字，泪水都已经快流成了海。我们只恨自己为什么不能，替英雄去完成他们的使命，替英雄去分担他们心中的痛苦。冰雪路上他们一次次地跌倒，然后又一次次地手拉着手站了起来。狂风暴雪中他们就如那前方的珠峰一样，始终巍峨与坚挺。

直到在最后一刻，方五洲他们终于抓住了关键的机会，一举登顶成功。当步话机里传来方五洲那一句,“报告大本营，报告北京:中国登山队在1975年5月27号下午2点37分，登顶珠峰成功!”时。全场的所有观众，都激动的站了起来，齐声为勇士们鼓掌欢呼。那一刻，仿佛我们就在猛士的身边。当测量觇标在珠峰顶上高高地树起的时候，当五星红旗在世界第三极上迎风飘扬的时候。那一刻我们除了雀跃的心以外，就只剩下夺眶而出的泪水。我们伟大的登山队员们，正是秉承着这一种勇往直前，不怕牺牲的攀登精神。终于再一次地登顶珠峰，完成了党和国家付于他们的神圣使命。

在那艰苦奋斗的年代，我们的无数先辈们，也正是秉承了这种团结奋战，敢于攀登的爱国精神，才有了今天祖国的繁荣昌盛。在今天祖国发展的关健时期，我们也只有继续发扬光大这种勇攀高峰的精神。才能在党带领下，早日实现我们伟大的民族复兴梦。我们的人类也只有秉承这种勇往直前，勇攀高峰的精神。才能不断探索那未知的世界，人类社会也才能不断的发展进步。

如果把这种攀登者的精神，还原到我们每一个普通人的身上，也是同样可以适用。攀登者的人生，是征服一座座高峰，不断的挑战自我。而我们普通人的人生，也是攀登生活中一座座无形的高峰。勇敢战胜所有的困难，敢于向命运亮剑。就像我们那些真的猛士们一样，敢于面对惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。既然我们没有能力去延伸人生的长度，但我们可以努力拓宽人生的宽度。

勇攀人生的最高峰，永远做生命的最强者。这是我们所有国人，都应该拥有俱备的爱国精神。也只有在这种伟大精神的照耀下，我们才能将我们祖国建设得更加繁荣富强。也只有永远秉承这种伟大精神，我们才能充分测量自己人生的新高度。也才会永远成为，世人眼中壮美的风景。做那勇敢的攀登者，向着新的山峰砥砺前行，留给身后的永远都只能是背影。

攀登者电影大学生观后感范文(5)

电影《攀登者》选择在国庆期间上映，它的最大主题必须与“爱国主义”相关。我不喜欢谈论这个话题，但这个电影我是真的喜欢，别人的批评就让他去吧。在讨论之前，首先，我必须大声喊出：我是中国人，我自然爱国，我在这个背景下长大，她支持我学习成长，不管在哪也得明白感恩与回报。

出国留学几年，恍惚于里外不是“家”。模糊的归属感让一个萝卜一向在找一个适宜的坑，这是一个此刻进行时。感受到的文化差异，存在于每件事的思想、行为背后。最无法控制的是，潜移默化中“我”的一些部分被改变了，比如：父母无法理解我早上吃碗热干面，还必须来杯咖啡。这还只是“形”上的。如果不是换国家，只是换个国内城市，人们是不会上升到展开一段耐人寻味地微妙对话时，夹杂不知是试探还是鄙夷还是羡慕还是嫉妒的复杂语气，谈论关于国内与国外的问题。

步履艰难，稍有言语不慎，稍有......不敢想，不愿想......

《攀登者》主要讲述了在1960年，中国登山队第一次登上珠穆朗玛峰，因没有留下任何影像，而不被世界承认。15年后，中国重组登山队再次挑战登顶成功，并测量公布了珠峰的最新准确高度。

导演是出生于60年代的香港人李仁港，我喜欢他的展现手法。千篇一律的爱国主义题材，对当代主流年龄段的人们，已经有些麻木。我们熟悉又陌生的，从小被要求学习的资料，年复一年、日复一日地复习，概念套概念，故事套故事，你说上句，我接下句。有时我会困惑，具有爱国主义意味的影视泪点，以及观看时脖子下方带有的阻碍酸涩感，还有最终释放压抑时的畅快，靠的是潜意识里根深蒂固地学习资料，从而引起的某种意义上的幻想共鸣。问题在，我们没有真实感受过国家艰难，经历和历史故事还是有距离的。

父母对国家的感情，父母的父母对国家的感情，与我们对国家的感情显然不一样。亲眼见到国家渐渐走向强大，他们切身作为一员感动，心中经历与如今交织，内部情感复杂，牛奶兑咖啡，丝丝缕缕渐进构成纠缠。这样所产生的情绪，我们无法体会。在课堂上讲着课的方五洲，应对学生略带冒犯的提问，他会怎样想?看到自我与队友用生命攀登，千辛万苦站到高峰带回的化石，被学生随意碰掉摔坏，手捧两半时，他又会怎样做?导演没有让他去辩解、指责，时间不断向后走，所有人经历过的光阴不可被复制，彼此不理解也是常态。

与内敛保守的方五洲不一样，曲松林具有冒险精神，他恨被方所救，已经付出如此代价，却让中国和队员一齐承担了15年的“不被承认”。起初，他不理解在以秒计算的生命里，作这种选择的意义。他最切实的经历是十几年来的一切，回顾过去，他更期望那一刻队长的选择是一台机器，而不是队友生命。他严格教导李国梁，灌输了多年懊悔下总结出的宗旨——保护摄影机。李确实完成了前辈交给他的任务，曲松林却后悔了。拖着尸体一瘸一拐回来的他谈及职责，不再贸然让突击队队员前进，优先研究生命安全。在经历了相似于方五洲的时间，他也懂得了方五洲当年的选择。

那里是我记忆深刻的一点，身边热乎乎的人的联系被加深，不再仅限于将所有感情归于一个大主题。比起听训大道理，人情味更令人动容。再比起这个，更想假设的是如果这是一个循环，曲松林会不会一次又一次的后悔。毕竟，这是一个无法两全的选择。

人的矛盾感，是我热爱的部分，纠结的过程是在研究哪个更值得，值不值得衡量的是，看不见摸不着的东西，以及预测它们对自我利益的未来影响。在不得已做选择的情景下，摇摆停留地一点点时间，很动人。

电影时长有限，导演想表达的资料却很丰富，加上出场演员也很多，导致有些主角行为过渡没有很自然，虽然有一点点尴尬，也是能够理解的。可是，影片中有一点很奇妙——情节推动靠的是感情线，感情能够有其他研究，只可是导演恰好选择了感情。选择讲述感情线是一个较为妥当的商业选择，容易引起更多人共鸣、平衡了女演员和男演员、女性观众和男性观众、代表自然的磅礴大气音乐下穿插着代表感情细腻忧郁的旋律与之比较，更加能渲染出大众眼泪。更奇妙的一点是，在爱国题材下，感情线却能够与之齐平。对祖国的感情是毋庸置疑的，除此之外，仔细刻画了个人追求，这难道不是真正贴合当代人的爱国方式吗?

回忆起徐缨和方五洲的感情之路，最清晰的却仅有令人感动的开头和结尾，还有略显俗套的相见挡雪石，我极其喜爱赋予他们两的独一无二的音乐，抑郁、安静、犹疑又具有杯具感，在他们的幸福时刻，讲述着废弃工厂的故事，背景响起与贝多芬月光奏鸣曲第一乐章同种性格的三连音，天空微黄，白天胜似夜晚。徐缨默念回忆录，方五洲徒手攀登废弃工厂，脚步踏上与钢铁碰撞，他青春少年的呼吸声，徐缨字句停顿的短暂与音乐不确定地摇摆感巧妙搭配，有无法形容的情感和谐，多一分少一秒都不行，好像一切都能够继续下去。

之后，徐缨说：在我们之间的那座山，消失了。对于我，它仍然能够包含在默念回忆录的时刻。他们的感情中，这条线没有进也没有退，一向在其之上。方五洲补全了站在废弃工厂顶端被打断的那句话。稍微遗憾的是，本以为再次登顶应当是全剧的最高点，但对情感波动影响不大。

反而是方五洲回忆着图书馆中的徐缨，从怀中掏出以往交予过的化石，镜头从方的手转移到徐接过化石的手，一个冰冷，一个温暖，徐缨将化石靠近胸口，方五洲捧向心上方低头亲吻后放入雪地中，镜头转至图书馆，便是他们交握的双手，右边窗口洒向徐缨的阳光和左边被风雪吹动方五洲的头发，最完美的两个时空中的他们交叠在了一齐。我期望如果这时音乐不走在终止音上最完美，终止只能使音乐完满终止，音由不稳定下落回至稳定状态，反而减少剧情的延续、回味感。

对于中国电影，《攀登者》真的已经做的足够好了，电影还涉及其他话题可谈，比如团体主义精神、牺牲、宗教问题、人与自然，甚至传承问题，包含的真的太多太多。

【第5篇】十二怒汉电影大学生观后感5篇

十二怒汉电影大学生观后感(1)

这是1957年的电影，我看了突然很自卑。

我一向认为西方鼓吹的所谓民主就应是放之四海皆适用的，既然这是一种先进的制度，我们没有理由不引进，但此刻，我隐隐觉得，这种先进的制度，未必真的适合我们的国情啊!

我们姑且把民主肤浅的叫做人民当家做主吧，什么叫人民当家做主?就是人民要自我决定自我过怎样的日子，可是这在我们这块土地，这基本是不可能的任务。说的不好听，国人越多越没主见，如何为未来决策?如何为未来负责?中国人的标签是什么?中庸;忍耐;明哲保身;枪打出头鸟;木秀于林，风必摧之;此之种种，且不要说《十二怒汉》里一对十一的翻盘，就不要翻盘那么高难度了，我们一小部分只需要坚持自我的原则或底线，60年代的那10年就不可能发生太多事。

一向以为因为互联网的出现，中国民智大开，民主进程就应是一日千里，但此刻看来，仅仅有智何足道哉?没有立场，没有信仰，这种智永远只能是在蝇营狗苟中苟存的小聪明。而现实中，老祖宗给我们留下的除了四大发明，更多的就是为人之道，帝王之术这些如何在人群中左右逢源的存活之道，说白了就是如何活下来，此刻看来，这真的十分原始，我们认识人性完全是围绕着“自我”这一中心。当然，到此刻为止，我认为，在官场上，的确是没人玩得过国人的，君不见国人群体中智商最高的基本都扎堆在公务员队伍里。我们很多人都鄙视公仆，但却背地里都挣破头的要加入他们。我们只是没信仰而已。

用我此刻的通用经验来说，十二怒汉里的挑头质疑者，就是一sb。没有得到任何好处，却要无端的得罪那么多人，浪费那么多时间和精力，听电影里说的，陪审团成员一天三美元，实际上只需要大家一致投票透过，拿钱走人不就完了?演戏也不用做足全套吧。固然，作为电影，我觉得还是有些美化了当事人了。此刻很多人，辛辛苦苦发一帖子才5毛，价格是低了点，的确没必要过于较真，否则一天都很难拿到三美元，你说咬谁我就冲就是了，要再思考什么人性，信仰，一天估计也赚不了几个五毛的，这个我倒是觉得能够理解。

关于电影本身，个人也不想说太多，也许还有很多我没看明白的呢，但也不准备再去了解，这年头，太明白了反而会更累，也危险。

还是推荐一下，这个1957年排行imdb前十的电影之一《十二怒汉》。

十二怒汉电影大学生观后感(2)

周六午时窝在床上，看了亨利方达老版的《十二怒汉》。

刚开始影片的气氛很是有点沉闷，有些像《哗变》刚开场的气氛。当第一轮投票后，十一个人判定“有罪”而一个人判定“无罪”，唯一一个存在疑问的人准备放下的时候，紧张的第二轮投票开始了。结果是：有一个人“支持”无罪，而改变意见的那个人也仅仅是存在疑问。

一轮一轮的辩论开始了，好几个陪审员对于这个几乎已经成为了定案不存在什么兴趣，甚至有人开始了游戏。因为所有的证据都指向了这个十八岁的贫民窟的不听管教叛逆的男孩子，他谋杀了自我的父亲。唯一反对的那个人在据理力争，从作案的凶器，从作案时间，从有没有可能记住看过电影的名字，他一个人的争辩显得那么势单力孤。而在一次又一次的激烈争论和思维斗争中，越来越多的人认为本案有着诸多的疑点。那个警察想念而又愤恨着自我叛逆的儿子，从而把怒火发泄到了这个孩子身上，新兴贵族本身对贫民窟的孩子有着不可改变固执的偏见，认为他们天生贫贱，是犯罪的源泉。那个推销员一向心心念念想去看球赛，却因为陪审团的辩论而一再被拖延。而最终，银行家偶然的捏鼻梁的动作让人们发现了最有利的证据。最终透过了各种不一样人生观的冲突，各种思维方式的较量，所有的陪审团员都负职责地投出了自我神圣的一票。

看完了片子，一向在想一个问题，影片向告诉我们什么?公平，正义还是偏见?

片中，一位陪审员最终道出了自我对此的心声：“我们的职责重大，我们拥有伟大的民主。我们被认可和信任为真正无辜的人洗脱嫌疑。我们拥有权力。这是我们强大的原因”。他们最终用牺牲自我那点自由换得了那个年轻人的人身自由。

一个正义的社会，必定是一个尽可能使社会中处于最不利地位的人多得好处较少受损的社会，此即照顾弱者原则。我们不明白事实上的真相以及最终那位男孩的最终结局，可是至少在电影中，他得到了他应有的公平和正义，而那十二个陪审员也对自我的职责和关于公平和正义有了更深刻的理解。

周六晚上，那厮第一次为我准备了晚饭，虽然很简单，只是熬了些粥，可是很欣慰。

十二怒汉电影大学生观后感(3)

这是一部57年的黑白老电影，在当时的社会背景下出现这样一个写实社会与哲学论证的片子会引起多大的反响可想而知。导演最让人佩服的地方是整个影片几乎都是在一个密闭的房间内由十二个男人完成，而语言也成为了最重要的表述方式。

这个由十二个男人组成的陪审团，每个人都有着不同的生活背景和身份，对于案件他们第一次投票就出现了11:1的局面，唯一一个投“无罪”的男人最初的想法是觉得不应该这么草率的结案，至少还有疑惑需要大家进行讨论和分析。然而这样的举动，却遭到了其他所有人的谴责和质问。剧情由此深入，通过对不同的疑点的质疑和分析，投票的结果很有意思的发生了戏剧性的变化，从原来的“11:1”变成了“10:2”到“9:3”…再到“6:6”，最后变为了相反的“11:1”，而最后一位坚持者也放弃了自己的固执选择了无罪成为了“12:0”的结局。人们在整个过程中经历了不同人生观的互撞，激烈的言语争吵，互相的鄙视和谩骂，再到最后达成一致后的释然，充满着戏剧性和冷幽默，也让观众更加对社会现实和伦理提出了思考和共鸣。

当一件事情本身有很多证据的时候，很少有人会对其提出疑问。更多的时候选择的都是少数服从多数，似乎麻痹的人们认为这样做是一件很习以为常的事情。人们思想上的惰性，会愿意相信自己所相信的，更多的带有感情色彩和个人观点去看待事物，而往往忽略了事物本身可能还存在着“不确定”和“可能性”。所谓的公正，就是在法制的基础上，更理性更客观的去分析，大胆提出你的疑问，并有勇气去坚持。

看完这部影片可能让人更多的想去讨论美国的民主与真理，影片中有一句话“这就是我们国家之所以强大的原因”。其实现在的年轻人都较早的就接触了资本主义社会的制度，所以更多的是对中国的制度报以不屑和讥笑，也对外国变的更加的盲目崇拜。这往往是我和父亲经常讨论的政治课题，但是同样父亲有一段话让我印象深刻，他说“中国地广人多，传承的思想自古贪婪自私居多，如果没有一个军权政权控制，那面临的将是内斗和四分五裂，所以中国发展的叫做有中国特色的社会主义国家，在政权管制的体制下最大限度的发展民主，才是现阶段最适合的”。现在回想到同样也让我再次的去思考，在民主下所隐藏的本质。随着时代发展的潮流，社会会越来越进步，人类素养会越来越提高，要学会用客观理性的思维去看待一切，真理值得每一个普通人去挖掘!

十二怒汉电影大学生观后感(4)

精妙绝伦的辩论，针锋相对的立场，仅仅一张桌子，一打的人，短短2小时的对话，没有浮夸的特效，炫技的表演，只有对话。12个个性不一的人，从一开始的一面到，到最后的彻底反转，12个陌生人对一个陌生的男孩完成了世俗与良知的战斗。

一开始他们是被激进的有罪派带着走的，有想法却不坚定，这和我们很多人很像，太容易走入人云亦云的误区，没有自己的立场，受少数人控制。但后来，越来越多的人开始发言，大声得说出他们的想法，开始反驳那些咄咄逼人的，自以为聪明的人。重归理性是困难的，但至少，是可行的。

抛开偏见和其他不说，就说群体性表现。最近在研究网络暴力，看了《乌合之众》，也看了哈佛的公正公开课，对群体性行为有了更深的理解。人民群众该不该被捧上神坛?自由平等主义是不是绝对真理?社会思潮影响着政治和经济甚至整个社会的发展，太多争论，不表

就个人来说，保持自己精神个性的独立，在强势面前不卑不亢，才是最应该的。

十二怒汉电影大学生观后感(5)

打开电影《十二怒汉》，这一次我的心很静。这是一部黑白电影，场景很简单，一个会议室里，一张长方形的会议桌，一台开不动的风扇，十二个男人，另加一个守门人，门被反锁，天气闷热，窗外乌云密布，暴风雨即将来临。

十二个男人，从事不一样的职业，有着不一样的经历，带着不一样的性格，怀着不一样的理念，素不相识，从未谋面，在一个阴沉的午时，聚在一间屋子里，在法律面前决定着一个18岁男孩的生与死。这在其中的十一个人心里，本是一件十分十分简单的事，证据凿凿，只要达成一致，这男孩有罪，便成了。然而8号评审员却举起了反对的手，你问他你认为这男孩无罪?他说不明白。这男孩有罪?他说不明白。但，他说，起码我们不能这么轻易地草率地让一个人去死，因为这是一个生命，我们不是要证明这个孩子没有杀人，我们只是无法确切地证明这个孩子杀了人。于是一个本该5分钟就能解决的事情，硬是持续了近2个小时才搞定。然而这两个小时里，我们看到了什么?我们感知到了什么?我们该反省什么?我们该学习什么?答案不尽相同，但有一点是一样的，那就是震撼，良心上的震撼。

而我看过之后，感慨多多。首先我体会到了什么叫做“剧情片”，这只是一部黑白电影，电影里98%的场景就是那间会议室，没有华丽辉煌的场面，没有美丽动人的景观，没有年轻帅气的偶像，甚至没有一句剩余的废话，仅有12个穿着西装衬衫、汗流浃背的男人，当一部杰出的电影仅有这些的时候，那么剩下的就是精湛的演技和深刻的台词了。没有外部因素干扰，所有推动剧情发展的只是人物的性格，经历和观念上的冲突和矛盾。然而这么一部低投资的电影，却不会让你感到乏味，其中的一记眼神，一种神态，一个动作，一番姿势，一句话语，将12个人的性格、观点展现得淋漓尽致，让人不自觉地融入其中，欲罢不能，既期望尽快看到结局，又想慢慢观赏、细细品味。

其次我感受到了美国的明主，每个人都充分享有发言的权利，并且捍卫自我的这种权利，这完完全全让我体会了卢梭那句“我不赞同你的观点，但我誓死捍卫你说话的权利”。另外这12个人每个人都是都是独立的，独特的，我说的这点是因为他们这所谓的会议不像我们平时所看到的在桌边正襟危坐，拘谨畏缩，他们在那里享有自由，没有呆板的规矩约束，每个人都有自我的思想，没有威胁或者屈服，有的只是被说服，被自我内心对“证据”的质疑说服，被自我的良心说服。

当一切都结束了，雨过天晴，评审团们陆陆续续地走出了法院的大门，他们当中的一个对生命敬重，追求事实，博学稳重的建筑师和一位睿智的老人互报姓名，握手告别，然后分别融入到了来来往往的人群中，他们也只是芸芸众生中的一员，然而当明主和自由如此地深入到了每个普通老百姓的心中，那么这个国家，这个名族，该是多么的可怕，多么的强大!!

【第6篇】狗十三电影大学生的观后感5篇

狗十三电影大学生的观后感范文(1)

年少时，我们总盼着能快快长大，快点儿进入到大人的世界，做一些不受约束、为所欲为的事。而真正长大后才发现，成人的世界是多么拘束和无趣，又不禁怀念起少年时的点点滴滴。青春的印记、成长的花絮，更是如同打开了尘封多年的记忆，令人难以忘怀。难以言喻的遭遇、令人窒息的压迫、不堪回首的岁月，不光出现在每个人成长的记忆里，更是如同影片《狗十三》里的主人公李玩一样具有代表性。花季少女和可爱狗狗相遇了，从陌生到熟识，本该是个温馨且甜蜜的故事，而成长的枷锁却禁锢了她们，经历了一系列的磨难与心酸，也折射出了当下家庭中处在青春期的孩子们，所面临的“成长的烦恼”。

《狗十三》所讲述的故事颇有些耐人寻味，主人公李玩父母离异跟着爷爷奶奶一起生活，父亲送给她一条小狗，她起名叫“爱因斯坦”。少女与狗狗之间的关系不断升温，从一开始的横眉冷对到多云转晴再到亲密无间，“爱因斯坦”的突然丢失，疯狂找寻“爱因斯坦”的李玩，给家庭和长辈也带来了伤害，当李玩彻底放弃时，却不经意看到了“爱因斯坦”，而事件背后的真相却如同萦绕在心头的阴影一般，久久挥之不去……

片中的主人公李玩，是正处在青春期的叛逆少女，父母离婚后，她开始跟随父亲和爷爷奶奶生活，当父亲再婚后，面对着熟悉的家庭和陌生的亲人，李玩对家人产生了彷徨与迷惘，对未来更是显得不知所措，直到同父异母的弟弟出现后，这种感觉更是愈演愈烈。而“爱因斯坦”的出现及时化解了这种尴尬，这个活泼可爱又好动的小家伙，总能在不经意间缓解李玩的迷惘和焦虑，陪伴“爱因斯坦”也成了李玩减压和放松的唯一途径，而“爱因斯坦”的不幸走失令这种依靠荡然无存，李玩开始用自己的眼睛审视整个世界，独自面临成长所带来的痛点。

从“爱因斯坦”的失而复得到父亲心态的转变，从后妈和弟弟的登堂入室到爷爷奶奶的重男轻女，再到弟弟在家中的横行霸道……李玩的生活，也在这日复一日中的巨变中变得支离破碎。

整部影片，并没有呆板的说教，也没有刻意的煽情，而是用言简意赅的语言，极富生活气息的故事，家庭氛围浓郁的场景，以及主人公李玩的各种遭遇，来刻画出青春期的孩子，面临成长时的不知所措和种种阵痛。影片中的出场人物以及家庭组合，并不是独立存在的，而是当下家庭里的真实写照。年幼的孩子在家里无法无天，家长多采取纵容的态度;青春期的孩子，不光要面临学习的重担，还要体会成长所付出的代价;父母们不是忙着生意就是各种应酬;爷爷奶奶更是一个唱红脸一个唱白脸，在关怀与纵容之间找寻着平衡点。《狗十三》这部影片，如同一剂直面家庭生活的良药，不光适合正处在青春期的孩子，无论是人到中年的父母、还是年近古稀的爷爷奶奶同样适用。

《狗十三》讲述了曹保平眼中的青春，影片选择的视角相当独特，既没有落入爱情的俗套里，也没有落入打架、酗酒的常规路数上，而是透过一个全新组合的家庭，一位十三岁的少女，一条名叫“爱因斯坦”的狗，将青春与成长紧密地联系在一起，孩子内心的悸动和大人迷茫的世界，内心深处无声的妥协以及中国式亲子关系的阵痛，都汇集在了这部影片里。

影片以生活中常见的生活和家庭为抓手，以青春期孩子的经历和遭遇为原型，透过主人公李玩的故事，刻画出一个现实意义浓郁的家庭，尤其是对家庭中亲子关系的描写，极为详实。这个以现实题材编织而成的故事，不光是当下国人家庭生活的缩影，更能够触动观众的内心世界，每位观众都能在银幕上找到最最真实的自己。

密封了五年之久，《狗十三》终于与全国观众见面了，这样一部直抵人心的作品，别说是五年，就是再过十年、二十年，仍旧不会落伍、仍旧震耳欲聋。从《光荣与愤怒》到《李米的猜想》，从《烈日灼心》到《追凶者也》，曹保平早已证明了自己的独树一帜，而这部直面国人青春之痛与成长之殇的《狗十三》，究竟能取得怎样的成绩，能否成为下一匹票房黑马，无疑更值得期许。

狗十三电影大学生的观后感范文(2)

看了很多的电影，令人沉思的，让人感动的，烧脑的，以及迷惘的，还有那种像是理解了什么，却又仿佛什么又没有捕捉到。狗十三就是这样的一部电影，只是唏嘘感叹。虽然是很早之前的电影，但是其中老电影般的画质，画外音的老旧质感，手持微晃的镜头，都是让我深陷其中，就是简简单单的一个小女孩在成长过程中的一段经历，背景稍显复杂但并没有脱离生活，甚至于目前生活中也能寻找到李玩的影子，真实到这不是电影这就是生活。顺序的故事发展，带出了许多生活中常见的场景，在这些场景中显现着那些自相矛盾的地方，我们知道怎么回事，但就世俗的观点和做法，我们越来越偏离正确的方向，哪怕明知道那是错的。导演把那些矛盾和常见的场景一一展现在我们面前，不做任何评判，却把世俗的俗和脏赤裸裸的放在你的面前。

有些情节还是有迹可循的，比如明明是大人犯的错，最后却是孩子在道歉，明明是大人不让喝酒，最后却大人让你喝的最多， 明明答应你一定要去带你玩和看天文展，最后却只是安慰还说你不懂事，爱一人就把一个人的名字刻在身上的男孩，弄不清楚是爱还是喜欢的女孩，让你沉着冷静自己也不淡定的老师，从讨厌到喜欢的两条狗，溺爱的爷爷奶奶在最后成为了重男轻女的典型，假惺惺的后妈，看似懂事的姐姐，脾气暴躁的爸爸，总在伤害过后安慰，令他骄傲时夸奖，些许的父爱在世俗的规约下显得可笑，还有看穿一切世俗却无能为力被推着往前走，每一次反抗都是伤痕累累的主角，一个也被关心但是总被忽视的主角，一个不被理解和无人关注她内心的娇小女孩，只能守着两条被所有人嫌弃的狗相依为命，就是这样，然而这两条狗最后都走了。

还有很多我不能理解的地方。比如那个学鸟叫的人， 不爱喝牛奶爱吃泡面，身边的姐姐，十三表示什么年纪吗，当然最后再次相遇的爱因斯坦还是让这个看似平静的女孩独自哭泣，看着那个无助的弟弟，也不知道在想些什么，从什么时候开始这个女孩变得孤独的呢，那次暴打之后吗，就像那个小男孩无数次想让身边的教练拉他一把，得到的却是教练的鼓励，无助在没人关注的时候就变成了绝望。说不上什么道德绑架，但这部电影却告诉我你给的不一定是别人需要的，在摸不清需求情况下的爱可能更多是一种伤害，对人对己都一样，但更多的是世俗制约下对这些爱的扭曲理解。电影不压抑，矛盾表现的没有那么突出和尖锐，然而看过后的深思让人压抑，成长就一定要失去吗?这部电影外文名叫爱因斯坦13，所以这令人无奈的成长是从爱因斯坦的到来开始和后来的再遇结束，由渴望理解和陪伴的终于是在某一个午后失去了某些东西后残忍地长大了吗?

另外说一下演员，张雪迎演的真好，仅仅是中学生就有这样的演技和这样的情感张力，令人佩服，当然果靖霖拿捏得的很好，毕竟也是老戏骨了，导演的其他电影我也看过，镜头和人物都是那样地贴近生活，不过这一部貌似没有前面的那么让人跌宕起伏，但也不失为一部佳作。

狗十三电影大学生的观后感范文(3)

这个影片围绕着一个处于青春期的少女讲了一系列的事，首先是爷爷买菜把狗丢了，然后女孩子疯狂找狗未果，家人为了平息这件事买了一条狗说是原狗，女孩经过爸爸的教训接受了这个事实，再和另一条狗培养出感情后，因为弟弟的挑逗狗，导致狗的反击，从而第二条狗也被爸爸送走了，最终狗绝食而亡，还有一件事就是爸爸为了酒会而失信女儿没有去天文馆。

女孩一直不懂大人的世界，却一直被要求在大人世界的规则中选择妥协。最终，女孩在路上见到了她的原来丢的狗，却没有再去相认找回，因为她知道，她无力保护着它，带走可能是更大的伤害。全剧大人一直不懂的，原来有的东西，是不能被替代的，他们总以为狗就是狗，丢了买一条回来就好了，反正就只是一条狗，所以在剧的最后，第二条狗绝食死亡后说再买一条狗，就足够说明了这一切。孩子要的也不仅仅只是一条狗，还有那一个感情，所以才会在第二条狗来的时候要把狗送出去。全剧一系列的冲突细腻的体现了大人世界和孩子世界的认知冲突。

有时候就在想，大人们都是从孩提时光过来的，为什么不能理解孩子们的想法。我们的家长，老师们，他们都是从少年到青年再到中年的，为什么他们就不能理解，或者说不能去感受孩子们的感受，我们等大了总会对我们的小孩或者说别人的小孩说，我们也是从孩子时代走过来的，你们所做的一切我们都懂，其实，很多时候，我们人的记忆啊，总是容易丢失的，我们只记得自己从那个时候长大，却忘记了我们那时的思想和感受，这也就是我们为什么会有那么多的代沟，我们只记得我们从前是个孩子，却忘记了我们孩子时期的模样。还是说，我们在长大的过程中慢慢的在杀死从前的自己。

狗十三电影大学生的观后感范文(4)

关于《狗十三》，张雪迎在其中饰演的是13岁的少女李玩。李玩有着不幸福的童年，父母离异，与奶奶爷爷一起生活。唯一对她不离不弃，一直陪着她的只有那只当初因为是爸爸送过来而被嫌弃的小狗爱因斯坦。但是就好像不开心的事情总会在李玩身上发生一样，小狗走丢了。我觉得吧，大概是爷爷奶奶的缘故，而且小狗丢了，没有人去找它。

最后知道这件事情的李玩开始不再想要事事听话，大人的世界里总是他们有很多苦衷，他们是对的。但他们又何曾想过，小狗也有生命。李玩疯了似的出去寻找爱因斯坦。明明是很委屈的，奶奶一着急晕倒了，李玩还要挨打受呵斥。爸爸给的爱太过于疼痛，如果我是李玩，在爸爸娶回后妈时就不想承受，在爸爸在酒桌上逼她喝下牛奶时，再错过展览会的时候，就不在会接受。后妈找回来的爱因斯坦，即使李玩说不是，但我觉得就是。这是李玩的反抗。因为找回来的小狗和爱因斯坦一样黏着李玩。

后母生的弟弟很淘气，淘气的有些讨人厌。玩超级英雄的游戏打破了奶奶的头，自己哭了起来，李玩说了两句不重的话却被爸爸骂。全解人都护着讨厌的弟弟。李玩还算懂事，事情放在心里，苦都自己咽。弟弟的超级英雄目标锁定了爱因斯坦，拿着棍子打它。狗狗叫了起来，弟弟吓哭了。梁子也是结下了，后母呵斥小狗，爸爸也用拖把用垃圾桶打它。而李玩上前，狗狗便乖乖听话不在吵闹。这个时候，可能李玩的心里已经感觉到了吧，自己和狗狗一样在这个家里的位置都像是多余的一般。心里苦涩涩的。第二天，弟弟就被小狗咬了，后母大吵大闹要把狗狗送去狗肉馆。他们真的是一点都不顾及李玩的感受啊，考虑都不考虑就把小狗送到了狗肉馆。后母终归是后母啊!

李玩后来因为物理第一或是满足了父亲的虚荣吧，父亲答应了带李玩去那家狗肉馆，可是爱因斯坦已经不在了。父亲大概是感到了对不住李玩，可是再买一只有怎样，终究不再是爱因斯坦了。不用，谢谢，还差一句我恨你吧。

在大人们虚伪的酒桌上面，硬塞下的狗肉，冰冷的红酒，一切都是令人所不向往的。

后来啊后来，李玩在街上碰到了一只和爱因斯坦长得很像的狗，她说，它是爱因斯坦，姐姐也说是爱因斯坦，可是追过去，狗狗也并没有扑上去亲昵的问候李玩。这只狗狗并不是真正的爱因斯坦，是李玩在欺骗自己，又或许，它就是爱因斯坦，也说不定呢!

大人们的世界，充满了虚伪，冷漠，我不想进去。因为无力改变。

狗十三电影大学生的观后感范文(5)

看完本片心里感觉好压抑啊，单亲的孩子成长中跟随的一方父/母，若不能给予完全的爱，那还真不如当初放弃那抚养权。

社会中我相信很多单亲的小女孩不如片中李玩坚强的那么快，懂事的那么快，还能懂得自爱并遇到一个陪着她不愿伤害她的男孩子。

看到最后李玩自欺欺人，开始努力说服自己，让自己假装像“真正的大人”一样思考，隐忍，说话，做事时，不禁心疼。成年之前有时由不得自己，待经历多了，慢慢我们会看清也会看开很多。

希望所有单亲或者失去双亲的小朋友都不要轻易放弃自己，轻易放弃用错方式爱你的人，因为有时候你眼中的大人或许真的没你成熟懂事，毕竟一个是第一次当别人孩子，一个是第一次为人父母，让大家相互陪伴成长，理解方能善果，有耐心祥云一定会来笼罩大家的!

【第7篇】海上钢琴师电影大学生观后感5篇

海上钢琴师电影大学生观后感范文(1)

其实，在一个月前我就已经把《海上钢琴师》下载到电脑里了，一直是没机会看，所谓没机会不是没时间，因为看这种电影，必须一气呵成地看完，还得心无杂念，心无旁骛。这边厢满脑子都是明天该买那只股票抄底，那边厢还要跟着伟大的钢琴师在海上颠沛流离，如此的私心杂念绝对是对一部好电影的大不敬。所以等来等去，我决定今晚观看，原因是今天我的股票跌停了。

文艺电影的片长都不短，几乎都在两个小时以上，这让我很是受用，谁叫我是文艺片的粉丝呢。

电影《海上钢琴师》讲的是一位叫1900的钢琴师在海上生海上长，最后死在海上的故事，当然这位钢琴师不是大西洋底来的人，他生活在船上，生活在一艘类似于泰坦尼克号的大船上。他弹钢琴的才能是天生的，用天才钢琴师甚至是伟大钢琴家来形容他一点也不过分，因为他弹得太好了，所有懂行的和所有看热闹的都为之折服。然而，钢琴师1900对大海的热爱，准确地说是对他一生也没有离开过的那艘船的痴迷，远远胜过其他的一切，当然也包括钢琴。电影的最后演的是，在那一艘即将被销毁的大船上，海上钢琴师1900万般投入地，非常的忘我地，上下摇动手指对着空气弹琴，看到这里我唏嘘不已。

这真的是一部文艺的不能再文艺的电影了。

电影讲的就是一个人的宿命，至少我是这样认为。当一个人的生命被一样事物决定了的时候，这个人也许是幸福的，比如被自由、被爱情、被理想，如果被一艘船来决定，也许有些荒唐，可是很多人的生命中常常充满这样的荒唐。

生命被决定，在这部电影看来是美丽的。

也许，我是无法评判剧中人的幸或不幸。不过，我倒宁愿看到电影这样的结尾：海上钢琴师1900跟随着他的钢琴而去，而不是那艘船，至于最后的生与死，不在我关心的范畴之内。

海上钢琴师电影大学生观后感范文(2)

有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔，是你思绪纷飞却不知从何整理的。《海上钢琴师》就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。也许多年之后，人们会忘记那场惊艳的钢琴决斗，会忘记他心爱的女孩就住在莫特街27号，会忘记……但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最后的对白，眼神中所流露出的孤独、决绝而温柔，始终会出没在心底，带来生息。

这个故事的开头到结尾，始终是以倒叙的手法由迈克斯陈述而来的。所以，有人说，迈克斯和1900其实就是“一个人”，因为除了迈克斯，没有人能作证，我们并不知道1900的故事是否真的存在。所以，1900代表的是某种境界，是和外界纷扰不一样的存在状态。

对于这样的结尾，我一开始感到的是惋惜和同情：为什么不能试着上岸迎接新的人生呢?为什么不能在喧嚣繁闹的世界中找到另外的一面美好呢?为什么非要以死来结束自己的生命捍卫一生的梦想呢?

对于这部电影，有很多不同的角度和主题。当然，如果一部电影只能从单一的角度去分析，就不算一部经典之作。

从追求梦想的角度来看，当时的人们都朝着美国梦不断努力，世界充满了欲望、利益和关系的纷争，甚至很多人拼搏多年依然没有获得想要的成功，最终走向穷途末路。迈克斯为了生计可以把陪伴多年的小号卖掉，为了生存他放弃了自己的梦想;而1900一生都留在了船上做自己喜欢的事情，为了梦想他可以放弃一切，甚至于面对死亡，他依然无所畏惧。

不完美才是生命的常态，如果结尾没有这么悲剧性的一幕，这部影片就没有了升华的价值，在我看来，它反映了很多现实世界与理想主义的东西。如果1900走出了大船，拥有了和平常人一样的家庭和财富，也许他就无法弹奏出在大船上那种纯净、自然的音乐了。所以，这部电影在一定程度上也歌颂了一种远离世俗喧嚣的纯洁梦想。

海上钢琴师电影大学生观后感范文(3)

《海上钢琴师》这部电影对我的影响算是比较大的，在我的人生观念形成中有可能已写下浓重的一笔。

当然，这里展现的是一种不寻常的极端人生模式，或者说向大家展示了一种观念、一个可能性，刺激大家思考。但并不一定要去效仿。对每个人来说，人生就这么一次，无法假设、不能重来。每个人的人生都是一段独特的旅程，人生的选择没有高下优劣之分，也无须与其他人比较，重要的还是在于自己要好好用心享受人生旅程。

但就跟其他好电影一样，这部电影之所以能打动我们，也在于它所展现的是一种好的事物、好的观念、好的生活方式，能引起大家的共鸣。不求形似但求神似，我们不一定要像一九〇〇那样生活，最后的结局对于他来说也许是最好的，但是这个结局过于决然，我们作为旁观者不免会觉得惋惜，也做不到。但是他的生活方式背后的心性、观念与品质，却值得我们好好琢磨，进而反思自己的人生。

把视界再放宽些，好的艺术、哲学，乃至真、善、美等所有好的价值观，都能滋润人心，引人潜思，把人导向一种更平和的生活态度;接触、感染得多了，好的元素就会在内心逐渐积淀下来，充盈内心，在心里打造一份稳如磐石的锚，能帮助自己以不变应万变，从容应对这滚滚红尘、滔滔浊世。

海上钢琴师电影大学生观后感范文(4)

电影《海上钢琴师》，讲了一个人的故事。男主人公名叫1900，他是一个被人遗弃在蒸汽船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而烧炉工在男主角8岁的时候意外死亡。过人的天赋使1900无师自通，成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。纵使之后遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在了船上，即使到了最终，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900最终与船葬于海底。

1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了——让我们常常思念他，但再也找不到他。

如果他放弃那无谓的坚持，那他的人生不是会有另一番风景吗?

是的，一个真正会生活的人，一个真正热爱生活的人，就应当与命运抗争，离开井底，去往更开阔的天空，而不是逃避世界，放弃生命，对世间绝望。1900本有那么难得的天赋，有那么美满的感情，有那么光明的未来。那次，马克斯都已成功劝说他下船了，甚至他都要走下船了，但当他看着纽约这座城市时，感到十分陌生和恐惧，便又放弃下船了。他最终还是与世界失之交臂。

1900曾说：“我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自我前途无量，然后我就要下船去。放心!完全没问题!可是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么?我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可唯独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。”是啊，世界的尽头，人生的尽头，那里应有回忆，没有尽头，是因为他没有真正活过。外面的世界，他连经历都没有经历过，却已绝望了。原本，他的过人天赋，他的美满感情应当都是他应对世界的动力。他却抛弃这些，宁愿放弃自我的生命来逃避这个他恐惧的世界。他认为“陆地”对于他来讲是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种他不会创作的音乐。他已丧失了生命的意识了。

他想结束生命来寻找自我的尽头，逃避世界的尽头。的确，世界没有尽头，真正的尽头在自我的心里，只要你经历过，活过，就必须能看到真正的尽头——你生命的价值。而他渴望在有限的空间，找到自我的坚持和熟悉。当无限的世界邀请他加入时，他毫不犹豫地选择了死亡。那他死得其所了吗?他看到天赋对于他的意义了吗?他听到世界对他的召唤了吗?他感到感情的真谛了吗?没有。

蔚蓝的大海总是载满了回忆的，无论它是欢乐的，充满期望或不堪回首的……可惜1900没有看到真正的海，或许现实世界真的太让人感到陌生、恐惧和残忍吧。但我们这些未来的演奏者，就应当进取入世，经历世事，认知世界。虽然我们改变不了世界，但我们能够改变自我，拥有强大的内心，去包容世界，去追求未来，奏响自我的命运交响曲。

我想——海上，其实应当是钢琴师起步的地方。

海上钢琴师电影大学生观后感范文(5)

今日是幸福的一天，因为观看了一部精彩的电影——〈海上钢琴师〉。

在一艘来往于欧洲和美国之间的油轮上，诞生了一个钢琴天才，他是一个弃婴，被黑人锅炉工收养，取名“1900”。1900渐渐长大，一个深夜里他来到轮船的豪华大厅，坐在钢琴前，手指神奇的在琴键上跳动，美妙的音乐流动出来，吸引了船上的人们。从此，1900成了海上钢琴师。从此他每一天在海上演奏，不断的送走又迎来一批批的旅客，他就透过这些人看这个世界。多年过去，发生了许许多多的故事，他心爱的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，这艘比他还年老的大船也即将报废了，人们把成吨的炸药运到船上，搬走了船上所有的东西，准备炸船。可是他昔日的老朋友却断定1900还在船上，他固执地说服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦寻找，最终在废墟中发现了1900。可是他却拒绝下船，最终在一声巨响后告别了这个世界!

1900没有户口，一生漂泊于海上，又悄悄离开这个世界，仅有一个和他同台演奏多年的小号手朋友明白他的存在与消失。看完这个故事让人觉得心酸和惋惜。虽然他悄悄的来又悄悄的走，人们无暇顾及他的存在，可是他的音乐、他的故事却提醒人们这位伟大的钢琴师以往那么真实地给人们带来过欢乐。

他是那样的善良而富有个性，他用琴声表达着自我丰富的情感。人们是否会惊讶：这样一位音乐天才为什么会选择与一艘旧船一齐被炸毁却不和好朋友下船寻找新生活呢?

我想：他从小生活在海上，适应了船上的生活，陆地上的生活对于他来说是未知的，这就是导致他选择生命终结的根本原因。就好象从小掉进狼群里的孩子丧失了人的本性一样，也许与生俱来的东西并不能代替环境的影响，1900恐惧这未知的世界。

这让我想起了一个鲨鱼的故事：有一群海上捕回来的鲨鱼，凶猛异常。被关在海洋馆等待驯化，训兽员把他放在玻璃罩着的大水池里，水池外面是另一个水池，里面有许许多多的鱼。一开始，鲨鱼拼命的撞击玻璃，企图游过去觅食，可是每次都是徒劳。日子久了，它慢慢放弃了这个愚蠢的念头，开始等待训兽员的喂养。又过了很久，隔着两个水池的玻璃板被抽掉了，两个水池变成了一个，可是鲨鱼却从不肯游到那边。可见，多年的生活环境一旦改变，适应是需要很大的勇气的。

影片不仅仅构思有其独到之处，以感人至深的友情为主线，还贯穿着优美的音乐。

当钢琴师爱上渔夫女儿时，那段抒情钢琴曲是最为经典的，从钢琴师深情的眼眸跟随女孩游走的那一刻，音符遍如涓涓细流在钢琴师指尖下流淌，是那么的纯净，清新。又是那么的缠绵，温柔。此时，无须语言，音乐表达了一切!电影结束时这段音乐再次响起，是他的小号手朋友拿着破留声机坐在即将炸毁的废墟中播放的，音乐再无先前那般清澈，完美。似乎预示着钢琴师必将与音乐一齐永远消失在茫茫海上，是那样的凄凉。给观者传达了无限的哀思……

无论是经典的音乐还是其故事情节，不得不说这是一部值得一看的佳片，观看的同时我由衷的被导演与演员的音乐才华和表演本事所折服。尤其对于喜欢音乐的朋友来说，影片必须会到达引人落泪的艺术效果!因为从主人公用音乐诠释着内心的喜与悲，让我们能从中发现一种凄凉的美!

【第8篇】卢旺达饭店电影大学观后感5篇

卢旺达饭店电影大学观后感范文(1)

今天按好评推荐看了一部电影《卢旺达饭店》，看的时候非常震撼人心，这个电影让我认识到现在的世界并不和平，也许是习惯了安逸的生活，对外面的世界感受不是很深刻，虽然看新闻，每天，世界上许多国家都在发生__分子袭击事件，人肉炸弹自杀事件，__威胁劫杀事件等等，但是只是看过后心里知道，顶多对不幸的人滋生一丝丝同情心，心里没有多大的震撼，因为没有身临其境，所以没有感同身受， 《卢旺达饭店》让我重新认识了这个世界。

我们是幸运的，我们基本上都是80后，90后，我们生在中国，虽然童年的我们也许过着清贫的生活，但我们活得快乐， 我们不用担心哪天会无家可归，哪天会面临生离死别，因为现世安稳，我们唯一担心的是完不成作业会被老师骂，考不好分数会被家长训斥，但这些东西都是瞬间的，再说了，只要我们努力去做了，这些事情真的不算事情。

随着改革开放的春风的吹来，我们的生活变得越来越好了，生活水平提高了，娱乐方式增多了，上大学也不再是遥远的梦想了，我们享受着自己不知道叫幸福的幸福。看看电影中的孩子们吧，他们小小年纪跟着大人到处逃亡，生命对于他们来说不再是那么的沉重，更像是一片羽毛，随时都会飘散，他们天天过着心有余悸的生活，面对着叛徒们的凶残，暴虐，年幼的他们，手无缚鸡之力，吓得灵魂出窍，心理阴影与日俱增，当然这都是幸存下来的人能够经历的。至于那些不幸的孩子们，也许早就闯开了天堂的大门。

尸体遍布山野，血流成河，这一惨不忍睹的景象，竟使电影中的主人公保罗看到后，伤痛难耐，回家后，抱头痛哭，没有很大的能力，但是作为一个饭店经理，他又发挥了出乎常人想象的能耐，他每天冒着生命危险周旋于军阀，政治家之间，他使出浑身解数，联络各种关系，保护着米勒·科林斯饭店的顾客和难民们，使得米勒·科林斯饭店成为嗜血沙漠中的一片绿洲。

怎么样的一个人叫善良的人呢?也许我们每人心中都有一个答案，善良是看别人陷于经济困难中，我们施与援手，别人心情不好时，我们去安慰，关心她，但是这样善良的人，具有民族大义，高度人道精神主义精神，置家人，饭店顾客的生命于最高价位置的善良的人，我是第一次见，也许也是我生命中遇见的最善良的人。

感恩生活，感恩世界，心存善良，力所能及帮助每一个我们能帮助的人吧!

卢旺达饭店电影大学观后感范文(2)

《卢旺达饭店》，一部老片子，放了很久，迟迟没有去看。早有影评，只怕不合胃口，平添失望。今日最终有了看的念头，不谈好坏，太多的影评，不少我的，我也不会。打开电脑，不知能否理解。

当一幕幕场景闪现、一张张面孔出现，我无法抑制自我的内心，更不能忍住盈眶的泪水。用这短短的文字，只是为了记录下此时的感受、留住拥有的感动。

在战争年代里，在硝烟四起的战火中，手无寸铁的生命被惨绝人寰地杀戮着，却依然有无畏的心灵，舍生忘死用生命的光芒照耀和保护着人类永存的道路，让人心生敬仰和震撼。鲜活的生命面前，金钱又算得了什么，只是为了拯救更多的生命，那些金钱才有了价值。只是为了拯救更多的生命，自我的生命才能够放弃。所有的一切，又何足挂齿?!在残忍的、人性即将灭绝、痛心疾首的绝望里，生命的挽救者依然绽放着人类本真最璀璨的勇敢爱之花。潸然而下的泪光里，熊熊燃起的是人类期望永存生命之泉的烈火，洗礼着千疮百孔的心。升华着彼此的爱，拯救中我们的灵魂欢舞唱歌。

而和平年代，那些不堪的嘴脸，在他们自以为能够肆无忌惮、无人知晓的角落里，却时时萌动着兽欲，坦露着欺骗、窥视着金钱......他们的内心已然回到了远古时代，在他们依然是人的外表下，毫无廉耻地裸露着他们那禽兽动物都自愧不如的需求和本能。因为他们唯一要做的就是泯灭他们自我人性的放荡。

卢旺达饭店电影大学观后感范文(3)

总算看完了，尽管已经看过杀戮禁区，上帝忘了卢旺达，可是看完卢旺达饭店后，胸口那股压抑的气还是出不来，喝了两大口水，那种绝望无助的情绪依然无法消散，尽管电影的结局是完美的。

中间几度很想关掉，但总算专注的看完了，中间暂停了几次，并不是因为残忍，我看过太多比这更残忍更真实的画面，只是那份溢出屏幕的无助，差点把我压得无法呼吸。在最绝望的时刻，是的，期望确实来临了，讽刺的是，它是来带走那些看客，顺便带来又一次绝望。

“天阿，太恐怖了，然后他们继续吃着晚饭”记者平静的说道，没有愤怒，甚至没有情绪波动，太真实了，真实到我们每个人都这么做过。对于绝大多数人来说，我们能依靠的，确实仅有自我，你可能不会赞同，那很大可能是因为你还没体会过那种心境，期望你永远不用有这种经历。

“如果我没能回来，你要跳下去，我要你向我保证”，那一刻，我仿佛是那个男人，我似乎体会到了那种绝望，应对屠刀，这是他们能够选择的最体面的决定，而那些应对挥来的屠刀，还来不及做选择的100万卢旺达人，遗言都无法留下，连绝望都只是稍纵即逝。

“你是善良，聪明的人，可惜你是黑人，是非洲人，在西方人眼里，100万个你也不如一张选票”讽刺的是，那些自称最礼貌的社会，整天呼喊着人权，法律的国家，在人性泯灭，法律被践踏的时候，却团体沉默。

对那些看客来说，他们是幸运的，因为他们有着更强大的祖国，对于酒店里的卢旺达人，他们是幸运的，因为他们有保罗，可是那100万镜头外的卢旺达人，他们没有保罗，仅有自我。

看吧，100万于我而言，也只是一个数字，只是不那么冰冷，我甚至没有查具体的统计数据，是110万，还是多出10万人，对我而言，这重要吗，可是是满足自我的同情心罢了。

谁又不是个看客。

卢旺达饭店电影大学观后感范文(4)

看《卢旺达饭店》这部影片我的心境是十分沉重的，重到我要把自我的心提起来看，才能认真看完它的细节，因为我们中国也上演过这样的大屠杀，而关于这些题材的电影我是不忍心看的。随着情节的推进，我感受与思辨的方向也在变化。

卢旺达大屠杀发生在1994年非洲中部的卢旺达，是胡图族政权发动的一场有组织的大屠杀，遇难人数超过一百万人。而我查了一下资料，这场大屠杀的根源其实是以前的殖民者埋下的种族矛盾——在德国和比利时殖民时期，白人殖民者以图西人肤色较白、身高较高为由，让人数占少数的图西族人统治人口占多数的胡图族人，所以埋下了胡图族屠杀图西族的根源。解放后的卢旺达也并不能正确的处理好民族矛盾，最终在1994年演变为大屠杀。

影片在一开始就拷问着人性。我相信很多人都像我一样，每每遇到电影里的主角进行选择时，都会把自我代入思考——如果我是他的话会如何选择呢?像主人公保罗应对邻居被杀害时，究竟死冒着危险救他们还是不管不问，保护好自我的生命呢?应对有机会逃离屠杀之地，是选择离开还是继续留下来尽力挽救一千多名民众呢当我默默地在心里做出我自我的选择，每一次都感觉到身心疲惫，每一次都考验着自我的人性。而当看到主人公最终的抉择后，总能振奋人心，体会到正义的永存。当然，考验着的，还有联合国以及高喊着人权高于主权的大国的人性，因为他们也在做着权衡。

可悲的是，联合国、大国们最终没有做出更为正义的选择，他们只是接走了所有的外国人，各国都不愿意付出更多去帮忙卢旺达难民。就如美国，平时只是高喊着“人权至上”，“人权高于主权”这些口号去干扰别国内政，可是卢旺达发生战乱、屠杀时却不为所动，因为美国不能从中获得任何利益。这无疑道出了很多国家唯利是图的本质，而这又其实是人的本性的外化与放大。人性这种东西很难改变，除非人有了信仰，有了敬畏。可是国家这个实体是不会敬畏信仰的，它只是敬畏民言，民意，所以国家在对外方面肯定是唯利是图的，那么国际社会要想在人道主义援助方面有更大的作为的话，应当加强国家间的对话与协作，共当共荣，唯有这样，当国际上再次出现人道主义危机的时，联合国才能及时反应。

当然，以上又会涉及到人权与主权的问题，这些已经是老问题但又不得不应对，我想，在出现大屠杀这种严重损害人类利益的事情发生时，这个国家的主权行为已经备受质疑了，而其它主权国家去干预的话，不是对他主权的侵犯，而是对他主权的维护!可是有一点要注意的是，这种干预必须是联合国授权，并要求贴合联合国宪章原则。

回到人权问题上，国际人权法从二战之后就开始迅猛发展，《联合国宪章》，《世界人权公约》都有很多对人权进行普遍保护的条款，虽然如此，可是百万人被杀的残酷事件还是发生了，不得不问一下问题出此刻哪。除了大国们唯利是图，行动迟缓外，制度与对国际人道主义犯罪的惩罚力度还不够应当也有很大原因。联合国的行动，很大程度是取决于五大常任理事国，在卢旺达大屠杀中，常任理事国没有采取进取行动是很大原因，我想，优化联合国的决策机制，让更多国家的声音更有分量从而体现更多国家利益的做法应当会更有效。同时，对于煽动屠杀者，英爱大加处罚，到达震慑犯罪目的。

总的来说，影片就是引起我对人性的反思与对人权的思考吧!

卢旺达饭店电影大学观后感范文(5)

昨日看了电影卢旺达饭店。

讲述的是，1994年的卢旺达大屠杀事件。

事件的起因是，在卢旺达当地的两个种族，胡图族和图西族，两族世代混居，之间的差别渐渐减少。可是由于历史上的统治与被统治关系，造成了两族长期以来的隔阂和仇恨，最终酿成了惨剧。胡图族温和派总统，在两族谈判的过程中被刺杀。胡图族中的激进派有计划的屠杀了西图族和胡图族中的温和派。共造成了100万人死亡，约占当时卢旺达人口的18。无独有偶，类似的事件，在1993年，也发生过在卢旺达的邻国布隆迪。

电影中的主人公是一个胡图族的温和派，他借助米克林大饭店，救助了很多西图族的难民。电影以一种类似于辛德勒名单的气氛展开，在一股绝望，黑暗，压抑的氛围中，透露出些微的曦光。正如电影中所描述的，这是沙漠中的绿洲。这不仅仅是在说米科林大饭店，对西图族的难民来说，是沙漠中的绿洲，是他们的庇护所。同时也是对所有人而言，在人性中如此丑陋的本性面前，那里是善良人性的一处庇护所。在所有人都展现他们的疯狂，残忍，和贪婪的同时，那里坚守了一线善良，平和和互助。

电影故事是虚构的，可是卢旺达内战是真实发生过的，造成的对人类的损失也是切实的。历史上的种族主义大屠杀，民族与民族之间的仇恨，国家与国家之间的冲突，都以往给世界的人民造成了深重的伤害。我不禁反思，人类礼貌经过数千年数万年的发展，为什么人的本性中还有如此残酷，疯狂的一面?人类的本性真的有一个善良的天使吗?我带着这样的迷惘看完了这部电影。