【导语】刺客信条观后感英语怎么写好?本为精选了3篇优秀的刺客信条观后感范文,都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的刺客信条观后感英语,仅供参考,希望您能喜欢。
《刺客信条》的观后感
本片有着反乌托邦情节,以及追寻自由的精神。画面精彩,3d特效到位,动作戏好看。主演男帅女美,法鲨和歌迪亚演技在线。育碧的《刺客信条》是本人曾经最喜欢的历史冒险游戏之一,作为游戏迷,期待电影版《刺客信条》已久。虽然剧情有些弱,但依然是合格的爆米花片。
1.刺客精神贯穿全片,从古到今。
文化背景虽不同,但颇能理解片中的刺客精神,因为中国同样有着刺客文化。正所谓士为知己者死,专诸在鱼腹藏剑,击杀吴王僚,以命换命不曾后悔。豫让为了行刺赵襄子,不惜吞碳毁容,一次次失败,一次次坚持。为报恩,聂政长剑贯日杀侠累,失去生命也不惧怕。荆轲刺秦王,只为报效太子丹。风萧萧兮易水寒,哪怕一去不复返。而在中世纪,电影里以阿圭拉为首的刺客组织,同样有着不折不挠的刺客信仰。为自由而战,与圣殿骑士团争斗多年。为了一个诺言,保护年幼的王子,哪怕险被宗教裁判所烧死,依然坚持信仰,虽千万人吾往矣。
镜头不断在古代与现代闪回,林奇被迫接受基因记忆机器animus的数次实验,在过程中,他得到了刺客祖先的回忆,逐渐找回了刺客的信念与荣耀。圣殿骑士团想利用他去寻找伊甸苹果,从而获得完整的人类dna图谱。名为消除暴力,实为消除人类反抗精神,妄图统治世界。奋起反抗的刺客组织,与骑士团对立厮杀。人设颇有吸引力,双方矛盾冲突铺垫了大半部戏。
2.两主演男帅女美,演技在线。
看过很多游戏改编电影,《古墓丽影》安吉丽娜·朱莉对罗拉的还原度极高,每个细节都是回忆,性感到炸裂 。《寂静岭》恐怖片经典之作,高还原了游戏。《魔兽》史诗感强,故事情节完整,完成度较高。《波斯王子:时之刃》则是好莱坞的标准流水线产品,人物造型美,节奏快。这些改编珠玉在前,而在《刺客信条》中,法鲨的颜值、肉体和演技撑起整部戏。从演员表现来看,迈克尔·法斯宾德演技在线,穿越古今,一人分饰阿圭拉和林奇两角。作为此片的男主角兼制片人,着实有够拼。法鲨有三宝,颜美肉戏演技好。《羞耻》和《饥饿》中已经见识到法鲨的身段了,《刺客信条》电影银幕看的更为仔细。虎背熊腰,身材火辣,有胸有臀,体型保持的很不错,有被舔屏的好底子。
玛丽昂·歌迪亚在本片中美艳依然,饰演颜值与智商同时在线的科学家索菲娅。从《两小无猜》认识了歌迪亚,典型法式美妞。在这部浪漫又疯狂的法式电影中,歌迪亚演绎了文艺又苦逼的爱情故事。剧情新颖,节奏明快。处处惊喜,充满变动。到最后,爱的归宿是一起淹没在混凝土里。而在中年版史密斯夫妇《间谍同盟》里,皮特的光芒完全被歌迪亚的演技盖过。而到了《刺客信条》,遇到了同样出彩的法鲨,两人平分秋色,相得益彰。片方有着拍系列电影的野心,第一部做了很多铺垫,埋了好几个伏笔,希望续集能够更精彩,继续有法鲨与歌迪亚的对手戏。
3.场景还原游戏元素,细节追求质感。
昏暗的画面,给人以老派邪典电影的感觉。圣殿骑士团和宗教裁判所,育碧游戏里的经典反派角色,依然在本片中承担着大boss的身份。火刑烧活人,铲除异教徒。跟着老鹰的视角,从空中看到一览无遗的中世纪西班牙城市场景,复古而独特。
动作场面精彩,打斗拳拳到肉。而片中出现的几个刺客影子,致敬了游戏系列主角们,满细致的。各种跑酷,爬楼的镜头,颇为追求质感。好几次的信仰之跃,不是cg,而是演员从38米高空跳下来,以便完成好的拍摄效果。信仰之跃在,可草堆在哪里?
手工制作的服装,还原了游戏里刺客的经典造型。伊甸苹果是电影的主线索,全片的纷争都围绕其展开,脑洞大开,居然还牵扯到哥伦布。而袖剑这一暗杀武器,作为重要的穿越道具,则是电影的副线索。造型做的倒是蛮合游戏粉丝胃口,有点想买电影周边。
电影中有着弑父情节,这一设定源自古希腊悲剧中的经典元素。因为母亲的死亡,林奇与父亲的冲突不可调和,一辈子都在这个阴影中纠结。另外一个小线索,则是林奇本人的成长与救赎,做为刺客后裔,从获得先祖记忆,到认可刺客精神,到最终为之而奋斗。从死囚到刺客首领,林奇找回了失去的荣耀,演绎了现代刺客精神的觉醒。
“无物为真,万事皆允。”这句刺客反复提及的理念来自于尼采的《查拉图斯特拉如是说》。对现代人,也颇有启发。在追寻自由的过程中,不要被任何虚妄的事物,或者世俗的观念所打扰。坚持自我,坚持去找寻自由。
如果事先看看相关游戏背景,或者电影的背景知识,做为铺垫,观感会好一些,对于剧情的理解,也会顺畅很多。喜欢动作类型爆米花电影的话,可以去看看本片。
《刺客信条》的观后感
我喜欢《刺客信条》的其中一个最重要原因,很私人,大概只能属于一种动作片迷的小众趣味,就是它几乎没有用快慢镜。曾几何时,被称为“时间的特写”的慢镜头是黑泽明、张彻、萨姆·佩金帕和吴宇森营造动作场面的法宝。黑泽明和张彻用它渲染英雄之死的悲剧感,吴宇森用它凸现奸人受死的畅快,各有妙处,却是一样酣畅淋漓。而自从杜琪峰在《暗战》中把快进和慢镜结合在一起之后,事情就变味儿了。《狼族盟约》、《生化危机》、《无极》……以及一大堆叫不上名字来的动作片,活生生把快慢镜用成了动作片的主流风格之一,而游戏改编电影和电视电影(包括网络电影)尤其是两大重灾区。
用快进来拍动作场面是一种非常low的手法,在90年代以前只有两种情况下才用,一是演员的身手实在惨不忍睹,只能以快进遮丑,二是故意营造喜剧效果。凡是对动作场面有追求的导演,肯定会主动远离这种手法。它跟慢镜头结合起来后果是,动作场面真的就变成了杂耍,好听点是歌剧,总之是以牺牲真实感为代价的花架子,其廉价感甚至超过了国产神话剧的五毛钱特效。
所以你明白我为什么喜欢《刺客信条》里的动作场面了:这里面的动作无论多么夸张,都是实打实拍出来的,难度大,没有糊弄观众。有了这个前提,再看影片中的几段动作戏,感觉是不是不一样了?
村庄救王子一场,动作的快捷凌厉是通过剪辑做出来的',那种实在感,用快进完全无法比拟。在飞驰的马车上,女刺客表演了一个借助崖壁翻身跳到另一辆车上的动作,难度大,构思巧,完成得很漂亮。
最好看的还是火刑架突围一场动作戏,让人想起7年前的《波斯王子》,那可是请了跑酷的创始人法国创始人大卫·贝利来指导的,但《刺客信条》里的这场戏综合了跑酷、格斗和刀枪对抗,速度和质感都做得比那个更足。尤其是“信仰之跃”,效果惊人。看幕后资料,据说是特技演员实打实从38米高的跳台踊身而下拍成的。
《刺客信条》的动作戏还有一个好处,就是兵器、道具、服装的历史还原度很高,一点也没有因为是游戏改编而降低要求。演员使用剑、矛和弓箭的动作一看都是认真练过的,没用障眼法糊弄。历史部分的色调与现实部分也都很配合,说是架空题材的电影,美术却有史诗正剧的质感。
还有一种很难讲的感觉,就是这个导演的趣味。动作场面之前追踪飞鹰视角拍摄的几个全景长镜头,让人想起《亚历山大》的决战场面,我至今认为那是古代战争戏的巅峰。反派圣殿骑士团领袖选择了杰瑞米·艾恩斯,虽然没有出现在古代部分,但妥妥地让人想起他在《天国王朝》里的十字军武士形象。这都是动作片迷才会开的脑洞,但是加分。
至于最后的暗杀戏,有人说怎么不大打一场。我反而觉得这是还原了真实刺客暗杀的场面——就是暗中出手,一剑封喉。影片的剪辑、声音把这个复仇的高潮渲染得激昂而畅快。比起大打出手来,我觉得这种处理更高明。还有人说这是因为剧组没钱了……拜托!《僵尸世界大战》最后也是以“心理高潮”而非“动作高潮”结尾的,你总不能说人家把钱都花在拍耶路撒冷围城战去了吧?
有了这几场动作戏垫底,我觉得这片子已经可以算近来古装动作片的上乘之作了,看得很爽。至于是不是符合游戏什么的,我倒不怎么在乎,电影好看就行。据说游戏涉及到了许多历史场景,而电影的古代部分只涉及到了中世纪的西班牙,我觉得贾斯汀·库泽尔这个导演蛮聪明。把有限的预算花在还原一个时代上,远比为了游戏的穿越感弄出一堆廉价的古装戏来强。西班牙土地上的阿拉伯孤城、宗教裁判所、刺客团、哥伦布,还有纠缠数百年的圣殿骑士团的阴谋……1492这个年份一出来,已经足以让人激动不已了吧?期待续集。
《刺客信条》的观后感
终于在一天只剩一场排片、即将下映的当口赶来看了刺客信条宇宙的第一部电影。作为从刺客信条1开始直到最新的枭雄一款不落的老玩家,笔者的心情只能用满足来形容。这种满足是同样作为一名老玩家在魔兽的首部电影中所没有完全获取到的。故笔者也不太理解为何刺客大电影口碑如此糟糕,在笔者处,极力推荐。
游戏改编电影要怎么拍,一直都是一个老大难问题。就拿2016年的魔兽来说,电影选取了魔兽争霸游戏最初的剧情,以此打开通往艾泽拉斯世界的大门。对于初次来到这个世界的观众来说,该片确实很适合新手入门,影片详细介绍了艾泽拉斯大陆的土著种族与从遥远德拉诺而来的兽人各部落的邂逅与首场战争。不管有没有接触过游戏,都是很好的一次魔兽电影宇宙设定展示。当然,魔兽毕竟是直接改编自世界观中已有的剧情,因此不得不面临一种潜在的风险——在一定程度上导致之前所有折戟沉沙的游戏电影翻船——是否还原原作的人设与情节,所选演员是否符合角色的既定形象。相信这一点不仅对笔者,大部分玩家都很关注这一点,甚至所有根据已有文学、影视作品改编而成的电影都会面临这样一种先入为主的观念。说实话,魔兽做的让人不太满意,省略和改动了许多重要剧情,人设几近崩坏,即使总有一些法术、生物、地理等彩蛋让人时不时兴奋一下。
刺客信条出了八部作品,传奇阿泰尔、大师埃奇奥、肯威一家三代、法国革命儿、伦敦帮派姐弟、还有倒霉催的现代刺客戴斯蒙,如此众多经典角色,该选谁下手呢。呼声最高的恐怕就是一代浪漫主义刺客大师埃奇奥了,然而改编风险也是最大的,稍不注意就会毁掉广大玩家心中刺客的代名词。故这部电影采取了更激进的方式来规避改编风险,在刺客信条的庞大世界观下,加入一名新的西班牙刺客与其后代,继续讲述现代的刺客后人与化身abstergo公司的圣殿骑士的斗法,以及圣殿骑士靠animus回溯基因记忆寻找伊甸园圣器的剧情。就像是看了一款新的游戏,不是吗,本片完全可以当做是对游戏世界的扩充,大体上令人放心,老玩家应该会很满足,刺客元素一应俱全。
启示录开头的马车追逐令人记忆犹新,电影也有所还原,把后续作品中骑马与马车上打斗也给加入进去丰富动作戏,还有兄弟会的集体战斗。敌人方面,最令人讨厌的重装厚甲蛮力精英持斧士兵算是影片古代部分的大 boss,对付他确实让主角九死一生。说起动作戏,高空刺杀、双人刺杀、袖剑搏斗、连续刺杀、还有刺客无双那几代的双剑与终结技应有尽有,花式跑酷自不会少,动作干净利落,绝不拖泥带水,一剑封喉连血都不带。为了增强临场感,影片还设计了一些第一人称射击和观察镜头。影片最后一场动作戏是在集会大庭广众之下刺杀abstergo总裁类似圣殿骑士大团长的角色,很像游戏里面的高难度刺杀任务。不过遗憾的是,电影没有设置复杂花哨的潜入过程,只是混入人群,突如其来的背后割喉,熄灭了本该燃起的高潮之火,大大降低了惊险程度。
作为刺客的图腾、自由意志的象征,翱翔的老鹰在本片中占据了相当多篇幅,我们能通过鹰眼视角来观察西班牙古城的全貌,一些旋转高空镜头跟游戏里鹰眼开地图一样,甚至连电影时空间的切换转移也是靠老鹰来完成,既自然又切合游戏。最不能漏的,当属信仰之跃了,影片里面上演了两次。另外算作一个小彩蛋一闪而过的则是笔者最喜欢的马车上的草垛,只是电影中是敌人摔了进去。还有一处桥段玩家们一定不能眨眼和漏看,新一代刺客大师皈依刺客信条的时候,历代刺客大师都以幻象的形式出场,这也是考察玩家们记忆与情怀的时刻了。
本片的展现不再是简单的躺下去,而是用一只机械臂把人吊起来,然后通过全息投影将记忆中的场景呈现出来,人就在空中做着各种动作,非常直观。回想一下,游戏里面每次刺杀一个重要人物后都会出现一个只剩下主角与死者的虚无场景,游戏里进入新的回忆时一开始也是从戴斯蒙本人渐渐变成刺客形象同时场景从虚无中出现,甚至还有看到回忆之外的空间。这些游戏元素,用本片的形式展现,非常恰当。
这部刺客信条古代戏份太少、现代戏份过多最被人吐槽,甚至有人说电影把玩家最不关心的游戏部分拍成了电影。但事实上,玩过最初戴斯蒙系列都知道,现代剧情其实一点都不鸡肋。之所以被人诟病也是因为戴斯蒙死后,育碧自己要把现代剧情砍成渣渣。游戏本身由玩家游玩的世界虽然以古代主体、现代刺客的任务极少,但就剧情本身来说,一切都是以现代圣殿骑士的活动为出发点。这部电影要向没有玩过游戏的观众介绍这个刺客世界的主要阵营与阴谋,显然让现代戏份多一点是有必要的。
况且电影中古代部分完全以游戏里面记忆同步的方式出现,就像是一个接一个的任务,每一次回到古代都是大量动作戏的小高潮。再者,游戏流程十多二十小时,只算主线任务剧情也并未真的花费多少时间。所以笔者觉得除了现代部分节奏有些拖沓、电影时长过长之外,古代和现代的占比是比较合适的。游戏里没有露面的abstergo公司最高层、现代圣殿骑士长老会成员全体亮相,现代社会的刺客兄弟会一起造反战斗,还能有什么不满意。像笔者就一直很期待出一款现代背景的刺客信条,这部电影很好的填补了这一块空白,极大程度丰富了游戏世界观。
电影里面蝙蝠侠的女人和蝙蝠侠的管家成了一家人。有个不知道是不是彩蛋的对白,铁叔说自己说的负责人,法鲨回了一句,不就是管家咯。笔者差点笑出声儿来。
有没有玩过游戏都不重要,刺客信条以一种对路人相当友好的态度,靠对已有世界观的完善与扩充以及创造新人物,将观众带入这个有些热血的刺客世界,为以后游戏改编电影提供了一种出色的示范。
刺客信条观后感1
作为刺客系列的粉丝,看到育碧和刺客信条的logo出现在大屏幕上,还是非常开心的,然而这并不能抵消这部电影存在着很多问题的事实。
个人认为电影最大的毛病在于古代部分和现代部分的协调没有做好。在原作游戏当中,即使是戴斯蒙德作为现代部分主角的那几部,古代部分也是占绝大多数的,而在电影中,可能出于剧情需要,现代成了大部分,古代只有很少的三场动作戏,加起来可能也就半个小时多点吧。如果只是这样也罢了,然而在仅有的三段古代部分中,电影还要不停地闪回现代让主角做一个动作再闪回去,来回反复切换,那种感觉就像你在做一场美梦,然后每到精彩部分就醒来一下,又重新睡着,来来回回,连贯性、沉浸感非常差,体验极其糟糕。可能是为了让法鲨在现代部分秀肌肉吧,搞这种闪回,还把animus设计成那种样子,也是智障的说不出话,在研究人员面前瞎鸡儿乱跳,简直羞耻play。
除此以外,电影的节奏也有些问题,古代部分基本没有对话,就突出一个打,现代部分又太拖沓,很多没有意义的长镜头不明所以。然后主角的阵营转变也太突然了,没什么铺垫,突然领悟,就加入刺客了,迷。
当然也是有优点的,电影对于游戏中的动作部分的还原做的还不错,可以看到熟悉的背刺、抹脖子、跳杀以及跑酷和信仰之跃,再加上那句“万物皆虚,万事皆允”,作为游戏玩家还是能够爽到。但我也能想象没玩过游戏的人看的有多懵逼,电影并没有对金苹果的来源和作用多做说明,导致不少人根本看不懂,用我一没玩过游戏的同学的话说:“为了个破苹果打来打去,一言不合就跑酷,一言不合就跳楼。”
另外对于结局那部分,我特别喜欢,非玩家可能觉得怎么没打就完了,不爽,但这样简单利落的暗杀,然后混入人群,事了拂衣去,深藏身与名,这才是刺客,之前研究所打的够多了吧,但那不是刺客,那是无双。
刺客信条观后感2
我想从两点来评价一下这部游戏改编的影片。
第一,从游戏的角度。首先我认为游戏是一种文化休闲活动,例如小说,电影等,不同的是游戏的代入感和互动性是最佳的,但同所有的文化一样,游戏是一种精神体验。我们都知道社会离不开政治制度,法律法规,军事武器,教育医疗,工程科技等等构建这个世界的基础物质和知识,它们承担着社会的框架和地基,没有它们也许这个世界会混乱不堪,暴力落后。但是,人类这种生物的伟大之处,不在如此,而是由古至今不断创造和发展的精神文化,简单而言,是人类的想象力。倘若没有想象力,人就只是动物,如行尸走肉,如螺丝螺母。且不论四大名著,金庸的武侠小说,给中华儿女描绘了一个忠肝义胆的武林;琼瑶的爱情故事,给青春男女刻画了一个为爱痴狂的年代。多少文学、艺术的形象成为了人们生活中脍炙人口的谈资,电影如此,音乐如此,游戏也是如此。
魔兽世界中部落与联盟间的争斗,刺客信条里圣殿骑士团与刺客间的厮杀,让我们的精神世界融入其中,抛开现实,放开想象,遨游沉浸,收获快乐。什么是文化,这就是文化,这就是文化的意义。但是,游戏作为一种艺术形式,一种文化形式,它绝对是独立的,就像小说改编一样,游戏改编的电影已经不是游戏了,现在,它只是一部电影。所以为什么我没玩过它的游戏,却选择看这部电影呢。
第二,从影片的角度。我作为一个没有玩过《刺客信条》的观众,先大概解释一下我看到的电影剧情,因为好像很多人观看完整部影片有一种没看懂的感觉。影片从一个孩子亲眼看到母亲被父亲杀害,被迫逃离开篇,为男主的暴力倾向埋下伏笔,然后一下转入成年后的男主因杀人罪被执行死刑。好了,这下现实版的部分已经结束了,下面都是科幻加奇幻的想象力。首先明确一点,影片的背景是两大势力的争斗,圣殿骑士团与刺客信条。圣殿代表着皇权统治,而刺客代表着自由与反抗。
他们争夺的圣器,伊甸苹果,代表着自由意志的种子。顾名思义,刺客信条当然要夺得伊甸苹果,因为这是他们的意志象征。而圣殿骑士团也要争夺它,因为他们想消灭自由意志,达到统一和独裁,也就是控制人类的思想,一统世界。男主最开始在女主的帮助下答应加入清除暴力计划,其实这个计划的目的就是女主的父亲的一个骗局,为的就是通过这些刺客信条的后裔来找到圣器,伊甸苹果。至于那个能够通过基因实现后裔恢复祖先记忆的机器为什么存在,也许就是女主作为科学家研发的,要不怎么说是科幻呢,它就是这么存在的。男主在一次次通过机器寻回祖先的记忆过程中,逐渐恢复了作为刺客血统的自由意志,并在最后成为了新时代的刺客信条。相信这部影片只是这个系列的开篇,今后在现代文明世界,刺客信条与圣殿骑士团的斗争仍将继续。这其中有一个尾巴我还没有解开,女主出现在了男主带领下的刺客信条的映像中,也就是代表她应该也是一名刺客。
而她的父亲死后,她却作为圣殿骑士团的首领站在了大门口仰望天空,这种身份的转变我想将是之后系列影片会展开故事的引子。 最后谈一点。我习惯将影片分成六大类(剧情,动作,喜剧,情色,恐怖和悬疑),不同种类的影片关注点不同。作为动作片,本片在格斗动作上并不出彩,至少没有<极限特工>;那么惊险刺激,没有<速度与激情>;那么诱惑痴迷,没有<魔戒>;那么恢弘大气。但刺客的装束,武器都很亮眼,我是感觉真的酷帅吊炸天,戴着帽子的神秘感是一种极具吸引力的魅力!还有最精彩的动作应该是他们灵活的身姿,自如的逃跑过程,纵身一跃,从天而降,比现实的跑酷还酷。
刺客信条观后感3
我先声明,我并没有玩过刺客信条系列的游戏,我也不太了解1492年的西班牙到底发生了什么,关于刺客信条的世界观我都是从其他大佬的影评中了解到的。抛开历史和游戏,这里只谈谈电影所讲述的东西。理解之处可能有误也可能太牵强。望见谅。
那么,开始吧!
电影中大量提到了“治愈暴力” “反抗的种子” “自由的意志” “刺客的信条” 还有刺客们的誓言 “当人们盲从于真理时,万物皆虚。当人们被道德和法律束缚时,万物皆允。” “我们耕耘于黑暗,服务于光明。”这些东西似乎对于我们十分的玄乎,但一定都有自己大概的理解。我就来讲讲我对这些东西的理解。
大家可以从电影中知道有一个政团叫作圣殿骑士团,而大家对它的印象大多都是暴力 可怕 强大吧。而到了后面大家又可以知道刺客们所对抗的敌人就是这圣殿骑士团。圣殿骑士团妄图找到并利用蕴含了人类第一次反抗的种子的伊甸园苹果来达到自己统治世界的目的。说到这里估计“反派” “坏人”的标签就可以往他们脸上贴了。他们在这之前便用暴力与战争征服一切不愿顺从他们的人们,而在这种暴政之下也一定有许多人反抗。
所以他们就希望通过找到传说中的苹果来彻底消除人们反抗的种子——从出生便存在于人类身上的反抗的基因。这样一来,人们顺从于他人时就不会产生任何抱怨与反抗的念想,圣殿骑士团便再也不需要用暴力来统治他们的人民,而人民们也不会有暴力的反抗,而“暴力”这个字眼也就会从这个世界上消失,这便是他们所谓的治愈暴力。通过这种方法消除了暴力之后,世界迎来的好像就是和平。一个人人遵从命令自愿受约束并且不会有人违反的和平。似乎这种和平就是人们都渴望的和平,这样就没有战争,也不会有人死。
当人民逐渐地习惯在这种和平之下生活之后,他们的自由的意志也将在他们内心里逐渐地消失。过了很久之后,甚至就有人会说,这种和平就是人们应得的,人们根本不需要什么所谓的自由的意志。而这好似成为了一种真理。但是,“当人们盲从于真理时,万物皆虚.” 而这些都是在治愈了暴力的前提下才会发生的事,只要人民还有一丝的反抗的念头,这种和平永远都不会到来。正如现在的世界,人们一口一个世界和平,可谁知要想世界真正意义上完全的和平是不可能的。每一个民族甚至每一个人生来便有着不同的基因,在不同的环境下长大就会有不同的思想。当人们都遵从道德与法律的约束时,一定有另一群人反抗这种约束,因为人人都不同,人人都有自由的意志,人人都想干自己想干的事。
“当人们被法律与道德束缚时,万物皆允.” 所以,当一个政团用暴力来统治其他人的时候,人们必须反抗,而反抗的方式,就是同样使用暴力。暴力这个东西,似乎是一个坏东西,但它又为何从人们出生便存在于人们的基因中,存在于人们的内心里?人们生来便有着使用暴力的念头,正如人们生来便应有使用暴力的权利。而圣殿骑士团想要根除这种存在于人类身上的暴力,来达到人们不再反抗他们的目的时,就一定会在这目的达到之前遭到反抗,这种反抗便来自于刺客们。刺客们本已被社会抛弃,只能生活在没有人注意的地方,对于那些能够正大光明地生活的人们来说,他们就犹如黑暗之于光明。
但是,“我们耕耘于黑暗,服务于光明.” 谁能知道,他们才是真正自由的人。他们要将这种自由,带给那些生活在光明中却同时也生活在一种虚伪的和平中的人们。自由的意志将永远存在于刺客心中,这种意志不会随着他们的死亡而停止,刺客们的意志将代代相传,甚至到了五百多年后的今天,刺客的后裔们听到了庄严又神圣的刺客誓言时,无不肃然起敬,心中饱含光荣与正义的使命感。而这种代代流传在刺客们身上的意志,已不算是一种意志,而是一种信条,那便是“刺客信条”。
刺客信条观后感4
刺客信条是什么,这个问题对不同的人有着不同的答案。对有的人而言,是跑酷、是信仰之跃;对有的人而言,是宏大的历史叙事;对有的人而言,是对于自由与秩序的价值判断;千言万语汇成一句话:万物皆虚,万事皆允。
这部电影也不例外,古代戏的背景放在了1492年的格拉纳达,今天西班牙的右下角。在公元8世纪时,是欧洲的黑暗时代以及阿拉伯人的崛起,鼎盛时,他们占据了伊比利亚半岛的大半部分。而后几百年间,才是天主教势力的逐渐复苏。公元15世纪,卡斯特尔(西班牙的前身)国王联统了阿拉贡,收复失地运动也进入到尾声。1492年,格拉纳达作为伊斯兰教徒在伊比利亚半岛的最后一处据点,最终被彻底驱逐。军事上的顺利的背后,占领的领土面临着宗教习俗不同的一系列问题,而这也是古代戏部分的侧重点所在。从结果上来看,推行高压政策,强制居民改教避免了未来可能的宗教冲突,但这又是不是唯一的解决之道呢?圣殿骑士给出了肯定的回答,而刺客则选择了对立面,选择了自由所包含的可能性。
而现代戏的部分则完美地与之交织,并引出了在当代科技高速发展的情况下产生的一个新问题。dna所蕴含的信息,或者说,人类基因组计划。
众所周知,dna序列决定了我们每个人的方方面面,早在过去,就有遗传学相关的研究论证了遗传和犯罪倾向间的联系。那么更进一步,如果dna与性状间的联系有一天被完全破译了,我们能否据此做出选择,决定一个人该不该出生、有没有生育权呢?不变的是自由与秩序的冲突,产生了全新的问题。到底该遵守些什么,该为了什么而行动,也是现代戏中男主成长为一名成熟的刺客的心路历程。
这部影片有bug吗?当然有,林奇的父亲说,是为了避免母亲被animus夺走才杀了她,所以说男主的母亲应该也是刺客的后代。那么林奇到底是继承了那一支血统呢?或者说,阿奎拉到底是他父系的还是母系的祖先呢?不论是哪边,都有些相应的细节没有说明。
另一点就是女博士从长相而言疑似也是刺客的后代,那这就能引起相当多的遐想了。反派boss自己应该不太可能是刺客的后代,那应该是女博士的母亲?女博士又说过,母亲在自己年幼时就死了,说不定是boss把她也拿来做实验了也说不定。甚至说,当初这场婚姻本身就是一个阴谋。从这方面出发完全可以展开相当复杂的情节,但本片却只字未提。不过考虑到最后剧情随着男主一行跳入泰晤士河戛然而止,应该是要排续集的节奏,到时也许会把这些来龙去脉都一并道出吧。
刺客信条观后感5
最近的银幕主宰者,由歌舞片变成了游戏改编电影,其中一个是打“情怀”牌的系列最终篇《生化危机6》,一个是大咖领衔的育碧游戏改编大片《刺客信条》。不过,两者在国内交出了全然不同的票房成绩,初看起来像是情怀把大咖打得满地找牙。
之所以出现这样巨大的反差,并不说明《生化危机6》有多么好,但肯定能说明《刺客信条》有多么差。
《刺客信条》几乎是全方位的渣。片中的故事,明确地划分为古代戏和现代戏两个部分,古代戏是电影的主要卖点,全是一言不合就开打的动作戏。那些跑酷一般的动作戏,经常出现在黑漆漆的画面之中,时间一长,次数一多,难免乏味。即便是保留游戏精华的“信仰之跃”,也没能让人觉得有多么震撼。
单论动作方面,《刺客信条》与上一部出自育碧公司的游戏改编电影《波斯王子》相比,也差了不少意思。
电影中的现代戏文武兼备,但整体上疲弱不堪,即便是迈克尔·法斯宾德、玛丽昂·歌迪亚、杰瑞米·艾恩斯三位颜值与演技兼备的大咖在一起,也没能产生多少化学反应,来挽救这个无比瘫软的剧本。
可能是主创们觉得游戏玩家足够多,他们的电影根本没必要交代故事的背景,并在此基础上作一些戏剧化的处理,所以天主教与伊斯兰教的冲突,圣殿骑士团与刺客组织的来头与纠纷,都是一笔带过。
更不要说1492年和安达卢西亚在世界历史上的特殊地位。那标志着伊斯兰教在伊比利亚半岛800年的影响终结,之后统一的西班牙开始在全球的殖民扩张。也是在1492年,西班牙的伊莎贝拉女王资助哥伦布开始了大航海。
所幸,片中后来还出现了哥伦布,但由于剧本的渣,即便出现了存放哥伦布墓的西班牙历史名胜塞维利亚大教堂,相信不少观众看完电影,也没意识到之前看到的那个接下伊甸园苹果的男人是何方神圣。
如此一来,非游戏玩家看《刺客信条》,大概是全程莫名其妙的感觉,闹不清里面的一大堆人杀来杀去到底是想要干什么。哦,是为了那个伊甸园苹果,但它的重要性只是通过主角之口那么一说,电影根本没有丝毫展示出它有什么强大功能,等于削弱了戏剧的吸引力,很难让观众紧张兮兮,巴望着刺客们速速阻止那个大阴谋。至于那个结尾,你只想喊一句什么鬼。
《刺客信条》的扑街,似乎再一次证明游戏改编电影,根本就是个天坑。
游戏与电影的受众大不相同,像《刺客信条》这样动作冒险游戏,玩家主要是体验完成刺杀任务的快感,故事性相对次要。电影则不然,观众看的主要是故事,剧情不能牢牢吸引他们的话,那基本就是失败的结局。
另外,这样一部多数画面都黑漆漆的电影,还要做成3d,观影简直是花钱找罪受的自虐。这部电影的男一号法斯宾德还是制片人,他选了这么一个项目,不知会让很多粉转黑。
对了,住在监狱中的法鲨,以及经常喊饿的他,倒是让我想到了他另一部电影《饥饿》。那可真的比《刺客信条》好得太多了。
系列电影刺客信条观后感范文1
作为刺客系列的粉丝,看到育碧和刺客信条的logo出现在大屏幕上,还是非常开心的,然而这并不能抵消这部电影存在着很多问题的事实。
个人认为电影最大的毛病在于古代部分和现代部分的协调没有做好。在原作游戏当中,即使是戴斯蒙德作为现代部分主角的那几部,古代部分也是占绝大多数的,而在电影中,可能出于剧情需要,现代成了大部分,古代只有很少的三场动作戏,加起来可能也就半个小时多点吧。如果只是这样也罢了,然而在仅有的三段古代部分中,电影还要不停地闪回现代让主角做一个动作再闪回去,来回反复切换,那种感觉就像你在做一场美梦,然后每到精彩部分就醒来一下,又重新睡着,来来回回,连贯性、沉浸感非常差,体验极其糟糕。可能是为了让法鲨在现代部分秀肌肉吧,搞这种闪回,还把animus设计成那种样子,也是智障的说不出话,在研究人员面前瞎鸡儿乱跳,简直羞耻play。
除此以外,电影的节奏也有些问题,古代部分基本没有对话,就突出一个打,现代部分又太拖沓,很多没有意义的长镜头不明所以。然后主角的阵营转变也太突然了,没什么铺垫,突然领悟,就加入刺客了,迷。
当然也是有优点的,电影对于游戏中的动作部分的还原做的还不错,可以看到熟悉的背刺、抹脖子、跳杀以及跑酷和信仰之跃,再加上那句“万物皆虚,万事皆允”,作为游戏玩家还是能够爽到。但我也能想象没玩过游戏的人看的有多懵逼,电影并没有对金苹果的来源和作用多做说明,导致不少人根本看不懂,用我一没玩过游戏的同学的话说:“为了个破苹果打来打去,一言不合就跑酷,一言不合就跳楼。”
另外对于结局那部分,我特别喜欢,非玩家可能觉得怎么没打就完了,不爽,但这样简单利落的暗杀,然后混入人群,事了拂衣去,深藏身与名,这才是刺客,之前研究所打的够多了吧,但那不是刺客,那是无双。
系列电影刺客信条观后感范文2
我想从两点来评价一下这部游戏改编的影片。
第一,从游戏的角度。首先我认为游戏是一种文化休闲活动,例如小说,电影等,不同的是游戏的代入感和互动性是最佳的,但同所有的文化一样,游戏是一种精神体验。我们都知道社会离不开政治制度,法律法规,军事武器,教育医疗,工程科技等等构建这个世界的基础物质和知识,它们承担着社会的框架和地基,没有它们也许这个世界会混乱不堪,暴力落后。但是,人类这种生物的伟大之处,不在如此,而是由古至今不断创造和发展的精神文化,简单而言,是人类的想象力。倘若没有想象力,人就只是动物,如行尸走肉,如螺丝螺母。且不论四大名著,金庸的武侠小说,给中华儿女描绘了一个忠肝义胆的武林;琼瑶的爱情故事,给青春男女刻画了一个为爱痴狂的年代。多少文学、艺术的形象成为了人们生活中脍炙人口的谈资,电影如此,音乐如此,游戏也是如此。
魔兽世界中部落与联盟间的争斗,刺客信条里圣殿骑士团与刺客间的厮杀,让我们的精神世界融入其中,抛开现实,放开想象,遨游沉浸,收获快乐。什么是文化,这就是文化,这就是文化的意义。但是,游戏作为一种艺术形式,一种文化形式,它绝对是独立的,就像小说改编一样,游戏改编的电影已经不是游戏了,现在,它只是一部电影。所以为什么我没玩过它的游戏,却选择看这部电影呢。
第二,从影片的角度。我作为一个没有玩过《刺客信条》的观众,先大概解释一下我看到的电影剧情,因为好像很多人观看完整部影片有一种没看懂的感觉。影片从一个孩子亲眼看到母亲被父亲杀害,被迫逃离开篇,为男主的暴力倾向埋下伏笔,然后一下转入成年后的男主因杀人罪被执行死刑。好了,这下现实版的部分已经结束了,下面都是科幻加奇幻的想象力。首先明确一点,影片的背景是两大势力的争斗,圣殿骑士团与刺客信条。圣殿代表着皇权统治,而刺客代表着自由与反抗。
他们争夺的圣器,伊甸苹果,代表着自由意志的种子。顾名思义,刺客信条当然要夺得伊甸苹果,因为这是他们的意志象征。而圣殿骑士团也要争夺它,因为他们想消灭自由意志,达到统一和独裁,也就是控制人类的思想,一统世界。男主最开始在女主的帮助下答应加入清除暴力计划,其实这个计划的目的就是女主的父亲的一个骗局,为的就是通过这些刺客信条的后裔来找到圣器,伊甸苹果。至于那个能够通过基因实现后裔恢复祖先记忆的机器为什么存在,也许就是女主作为科学家研发的,要不怎么说是科幻呢,它就是这么存在的。男主在一次次通过机器寻回祖先的记忆过程中,逐渐恢复了作为刺客血统的自由意志,并在最后成为了新时代的刺客信条。相信这部影片只是这个系列的开篇,今后在现代文明世界,刺客信条与圣殿骑士团的斗争仍将继续。这其中有一个尾巴我还没有解开,女主出现在了男主带领下的刺客信条的映像中,也就是代表她应该也是一名刺客。
而她的父亲死后,她却作为圣殿骑士团的首领站在了大门口仰望天空,这种身份的转变我想将是之后系列影片会展开故事的引子。 最后谈一点。我习惯将影片分成六大类(剧情,动作,喜剧,情色,恐怖和悬疑),不同种类的影片关注点不同。作为动作片,本片在格斗动作上并不出彩,至少没有<极限特工>;那么惊险刺激,没有<速度与激情>;那么诱惑痴迷,没有<魔戒>;那么恢弘大气。但刺客的装束,武器都很亮眼,我是感觉真的酷帅吊炸天,戴着帽子的神秘感是一种极具吸引力的魅力!还有最精彩的动作应该是他们灵活的身姿,自如的逃跑过程,纵身一跃,从天而降,比现实的跑酷还酷。
系列电影刺客信条观后感范文3
我先声明,我并没有玩过刺客信条系列的游戏,我也不太了解1492年的西班牙到底发生了什么,关于刺客信条的世界观我都是从其他大佬的影评中了解到的。抛开历史和游戏,这里只谈谈电影所讲述的东西。理解之处可能有误也可能太牵强。望见谅。
那么,开始吧!
电影中大量提到了“治愈暴力” “反抗的种子” “自由的意志” “刺客的信条” 还有刺客们的誓言 “当人们盲从于真理时,万物皆虚。当人们被道德和法律束缚时,万物皆允。” “我们耕耘于黑暗,服务于光明。”这些东西似乎对于我们十分的玄乎,但一定都有自己大概的理解。我就来讲讲我对这些东西的理解。
大家可以从电影中知道有一个政团叫作圣殿骑士团,而大家对它的印象大多都是暴力 可怕 强大吧。而到了后面大家又可以知道刺客们所对抗的敌人就是这圣殿骑士团。圣殿骑士团妄图找到并利用蕴含了人类第一次反抗的种子的伊甸园苹果来达到自己统治世界的目的。说到这里估计“反派” “坏人”的标签就可以往他们脸上贴了。他们在这之前便用暴力与战争征服一切不愿顺从他们的人们,而在这种暴政之下也一定有许多人反抗。
所以他们就希望通过找到传说中的苹果来彻底消除人们反抗的种子——从出生便存在于人类身上的反抗的基因。这样一来,人们顺从于他人时就不会产生任何抱怨与反抗的念想,圣殿骑士团便再也不需要用暴力来统治他们的人民,而人民们也不会有暴力的反抗,而“暴力”这个字眼也就会从这个世界上消失,这便是他们所谓的治愈暴力。通过这种方法消除了暴力之后,世界迎来的好像就是和平。一个人人遵从命令自愿受约束并且不会有人违反的和平。似乎这种和平就是人们都渴望的和平,这样就没有战争,也不会有人死。
当人民逐渐地习惯在这种和平之下生活之后,他们的自由的意志也将在他们内心里逐渐地消失。过了很久之后,甚至就有人会说,这种和平就是人们应得的,人们根本不需要什么所谓的自由的意志。而这好似成为了一种真理。但是,“当人们盲从于真理时,万物皆虚.” 而这些都是在治愈了暴力的前提下才会发生的事,只要人民还有一丝的反抗的念头,这种和平永远都不会到来。正如现在的世界,人们一口一个世界和平,可谁知要想世界真正意义上完全的和平是不可能的。每一个民族甚至每一个人生来便有着不同的基因,在不同的环境下长大就会有不同的思想。当人们都遵从道德与法律的约束时,一定有另一群人反抗这种约束,因为人人都不同,人人都有自由的意志,人人都想干自己想干的事。
“当人们被法律与道德束缚时,万物皆允.” 所以,当一个政团用暴力来统治其他人的时候,人们必须反抗,而反抗的方式,就是同样使用暴力。暴力这个东西,似乎是一个坏东西,但它又为何从人们出生便存在于人们的基因中,存在于人们的内心里?人们生来便有着使用暴力的念头,正如人们生来便应有使用暴力的权利。而圣殿骑士团想要根除这种存在于人类身上的暴力,来达到人们不再反抗他们的目的时,就一定会在这目的达到之前遭到反抗,这种反抗便来自于刺客们。刺客们本已被社会抛弃,只能生活在没有人注意的地方,对于那些能够正大光明地生活的人们来说,他们就犹如黑暗之于光明。
但是,“我们耕耘于黑暗,服务于光明.” 谁能知道,他们才是真正自由的人。他们要将这种自由,带给那些生活在光明中却同时也生活在一种虚伪的和平中的人们。自由的意志将永远存在于刺客心中,这种意志不会随着他们的死亡而停止,刺客们的意志将代代相传,甚至到了五百多年后的今天,刺客的后裔们听到了庄严又神圣的刺客誓言时,无不肃然起敬,心中饱含光荣与正义的使命感。而这种代代流传在刺客们身上的意志,已不算是一种意志,而是一种信条,那便是“刺客信条”。
系列电影刺客信条观后感范文4
刺客信条是什么,这个问题对不同的人有着不同的答案。对有的人而言,是跑酷、是信仰之跃;对有的人而言,是宏大的历史叙事;对有的人而言,是对于自由与秩序的价值判断;千言万语汇成一句话:万物皆虚,万事皆允。
这部电影也不例外,古代戏的背景放在了1492年的格拉纳达,今天西班牙的右下角。在公元8世纪时,是欧洲的黑暗时代以及阿拉伯人的崛起,鼎盛时,他们占据了伊比利亚半岛的大半部分。而后几百年间,才是天主教势力的逐渐复苏。公元15世纪,卡斯特尔(西班牙的前身)国王联统了阿拉贡,收复失地运动也进入到尾声。1492年,格拉纳达作为伊斯兰教徒在伊比利亚半岛的最后一处据点,最终被彻底驱逐。军事上的顺利的背后,占领的领土面临着宗教习俗不同的一系列问题,而这也是古代戏部分的侧重点所在。从结果上来看,推行高压政策,强制居民改教避免了未来可能的宗教冲突,但这又是不是唯一的解决之道呢?圣殿骑士给出了肯定的回答,而刺客则选择了对立面,选择了自由所包含的可能性。
而现代戏的部分则完美地与之交织,并引出了在当代科技高速发展的情况下产生的一个新问题。dna所蕴含的信息,或者说,人类基因组计划。
众所周知,dna序列决定了我们每个人的方方面面,早在过去,就有遗传学相关的研究论证了遗传和犯罪倾向间的联系。那么更进一步,如果dna与性状间的联系有一天被完全破译了,我们能否据此做出选择,决定一个人该不该出生、有没有生育权呢?不变的是自由与秩序的冲突,产生了全新的问题。到底该遵守些什么,该为了什么而行动,也是现代戏中男主成长为一名成熟的刺客的心路历程。
这部影片有bug吗?当然有,林奇的父亲说,是为了避免母亲被animus夺走才杀了她,所以说男主的母亲应该也是刺客的后代。那么林奇到底是继承了那一支血统呢?或者说,阿奎拉到底是他父系的还是母系的祖先呢?不论是哪边,都有些相应的细节没有说明。
另一点就是女博士从长相而言疑似也是刺客的后代,那这就能引起相当多的遐想了。反派boss自己应该不太可能是刺客的后代,那应该是女博士的母亲?女博士又说过,母亲在自己年幼时就死了,说不定是boss把她也拿来做实验了也说不定。甚至说,当初这场婚姻本身就是一个阴谋。从这方面出发完全可以展开相当复杂的情节,但本片却只字未提。不过考虑到最后剧情随着男主一行跳入泰晤士河戛然而止,应该是要排续集的节奏,到时也许会把这些来龙去脉都一并道出吧。
系列电影刺客信条观后感范文5
最近的银幕主宰者,由歌舞片变成了游戏改编电影,其中一个是打“情怀”牌的系列最终篇《生化危机6》,一个是大咖领衔的育碧游戏改编大片《刺客信条》。不过,两者在国内交出了全然不同的票房成绩,初看起来像是情怀把大咖打得满地找牙。
之所以出现这样巨大的反差,并不说明《生化危机6》有多么好,但肯定能说明《刺客信条》有多么差。
《刺客信条》几乎是全方位的渣。片中的故事,明确地划分为古代戏和现代戏两个部分,古代戏是电影的主要卖点,全是一言不合就开打的动作戏。那些跑酷一般的动作戏,经常出现在黑漆漆的画面之中,时间一长,次数一多,难免乏味。即便是保留游戏精华的“信仰之跃”,也没能让人觉得有多么震撼。
单论动作方面,《刺客信条》与上一部出自育碧公司的游戏改编电影《波斯王子》相比,也差了不少意思。
电影中的现代戏文武兼备,但整体上疲弱不堪,即便是迈克尔·法斯宾德、玛丽昂·歌迪亚、杰瑞米·艾恩斯三位颜值与演技兼备的大咖在一起,也没能产生多少化学反应,来挽救这个无比瘫软的剧本。
可能是主创们觉得游戏玩家足够多,他们的电影根本没必要交代故事的背景,并在此基础上作一些戏剧化的处理,所以天主教与伊斯兰教的冲突,圣殿骑士团与刺客组织的来头与纠纷,都是一笔带过。
更不要说1492年和安达卢西亚在世界历史上的特殊地位。那标志着伊斯兰教在伊比利亚半岛800年的影响终结,之后统一的西班牙开始在全球的殖民扩张。也是在1492年,西班牙的伊莎贝拉女王资助哥伦布开始了大航海。
所幸,片中后来还出现了哥伦布,但由于剧本的渣,即便出现了存放哥伦布墓的西班牙历史名胜塞维利亚大教堂,相信不少观众看完电影,也没意识到之前看到的那个接下伊甸园苹果的男人是何方神圣。
如此一来,非游戏玩家看《刺客信条》,大概是全程莫名其妙的感觉,闹不清里面的一大堆人杀来杀去到底是想要干什么。哦,是为了那个伊甸园苹果,但它的重要性只是通过主角之口那么一说,电影根本没有丝毫展示出它有什么强大功能,等于削弱了戏剧的吸引力,很难让观众紧张兮兮,巴望着刺客们速速阻止那个大阴谋。至于那个结尾,你只想喊一句什么鬼。
《刺客信条》的扑街,似乎再一次证明游戏改编电影,根本就是个天坑。
游戏与电影的受众大不相同,像《刺客信条》这样动作冒险游戏,玩家主要是体验完成刺杀任务的快感,故事性相对次要。电影则不然,观众看的主要是故事,剧情不能牢牢吸引他们的话,那基本就是失败的结局。
另外,这样一部多数画面都黑漆漆的电影,还要做成3d,观影简直是花钱找罪受的自虐。这部电影的男一号法斯宾德还是制片人,他选了这么一个项目,不知会让很多粉转黑。
对了,住在监狱中的法鲨,以及经常喊饿的他,倒是让我想到了他另一部电影《饥饿》。那可真的比《刺客信条》好得太多了。
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